Los amigos de la Luna. Criticas de Cine

Invictus - Tráiler español

2010-01-07T02:04:00.000-08:00

Invictus es una película de 2009 basada en la vida de Nelson Mandela durante la Copa Mundial de Rugby 1995 en Sudáfrica. Dirigida por Clint Eastwood, la película está protagonizada por Morgan Freeman como el entonces presidente de Sudáfrica, Mandela y Matt Damon como Francois Pienaar, el capitán del equipo sudafricano. La historia está basada en el libro de John Carlin Playing The Enemy: Nelson Mandela y The Game que cambian un país. La película tiene fecha de estreno el 11 de diciembre de 2009 (29 de enero 2010 en España), y ya se considera una "vanguardia" de varios premios de la Academia.

Trailer de Agora, la nueva pelicula de Amenabar.

2009-02-24T13:27:00.000-08:00

Se trata de la quinta película de Amenábar y la segunda en inglés después de "Los otros''. Es su primer trabajo desde ``Mar adentro'', con la que ganó el Oscar a la mejor película extranjera en 2005.

Situada en el siglo IV, ``Agora'' cuenta la historia de unas violentas revueltas religiosas en las calles de Alejandría que amenazan con destruir su legendaria Biblioteca.

Atrapada tras sus muros, la brillante astrónoma Hipatia, interpretada por Rachel Weisz, luchará por salvar la sabiduría del mundo antiguo con la ayuda de sus discípulos.

Trailer de "La mujer del anarquista" con uan Diego Botto y María Valverde.

2009-02-01T08:04:00.000-08:00

En Madrid, Manuela, una mujer apasionada, espera el regreso de Justo, a quien ama más que a los grandes ideales o la revolución. Removerá cielo y tierra para volver a encontrarse con él.

Los actores Juan Diego Botto y María Valverde protagonizan "La mujer del anarquista", un drama romántico en el que los intérpretes dan vida a Manuela y Justo, una pareja separada a causa del exilio provocado por el triunfo franquista.

Dirigida por el alemán Peter Sher y la francesa Marie Noëlle, quien también firma el guión, la cinta es una coproducción de varios países europeos, entre ellos España, que lleva de nuevo a la cartelera el tema de la Guerra Civil Española.

Trailer de la pelicula "El juego del Ahoracado", con Clara Lago.

2009-01-29T03:40:00.000-08:00

Director: Manuel Gómez PereiraIntérpretes: Clara Lago, Álvaro Cervantes, Adriana Ugarte, Abel Folk, Victòria Pagès, Víctor Valdivia, Boris Ruiz, Àngels Bassas, Mary Murray

Destaca la interpretación de Clara Lago, quien ya estuvo nominada al Goya a la mejor actriz revelación por 'El viaje de Carol'. Desde entonces no ha parado de trabajar en cine y televisión.

9 songs, trailer de la pelicula y breve sinopsis.

2009-01-14T12:43:00.000-08:00

9 Songs es una película de 2004 dirigida por Michael Winterbottom. Se rodó en vídeo digital y sin guión, los comentarios fueron improvisados por sus dos actores. La razón para que haya sexo explícito se debe a que el director leyendo la novela Platform pensó que era "un gran libro, lleno de sexo y volví a preguntarme cómo los libros pueden hacer esto y el cine, que está mucho más preparado para ello, no".

Los actores asumieron que tendrían relaciones sexuales reales y, previamente al rodaje principal, ensayaron las escenas para saber si seguían con la película.

La película transcurre entre flashbacks de Matt recordando a su novia, Lisa, desde que la conoce en un concierto en Londres hasta la Navidad cuando ella vuelve a EE. UU. En esos flashbacks suceden los 8 conciertos intercalados con relaciones sexuales entre ellos.

Las nueve canciones que dan titulo a la pelicula son:

* Black Rebel Motorcycle Club, "Whatever happened to my rock and roll"
* The Von Bondies, "C'Mon, C'Mon"
* Elbow, "Fallen angel"
* Primal Scream, "Movin' on up"
* The Dandy Warhols, "You Were The Last High"
* Super Furry Animals, "Slow life"
* Franz Ferdinand, "Jacqueline"
* Michael Nyman, "Nadia"
* Black Rebel Motorcycle Club, "Love Burns"

FELIZ AÑO NUEVO.

2009-01-01T00:11:00.001-08:00

Una exposición sobre "La Guerra de las Galaxias" llega a Madrid.

2008-11-06T12:16:00.000-08:00

Exposición Guerra de las Galaxias

Localizaciones de cine: Castillo Medieval de Grisel.

2008-09-22T06:28:00.001-07:00

Capilla

Salón primer piso

Salón segundo piso

Dormitorio sigo XIX

Cocina medieval siglo XIV

Ático-Loft

El Castillo de Grisel es un espacio idóneo para localizaciones de cine, televisión o publicidad.

También para la organización de eventos, conciertos y otras actividades.

Web del Castillo de Grisel

E-mail: castillodegrisel@gmail.com

Cine español "La Conjura de el Escorial" Trailer oficial de la pelicula.

2008-09-01T04:12:00.000-07:00

El próximo 5 de septiembre se estrena una ambiciosa producción nacional, sobre un apasionante capítulo de nuestra historia. Personalmente la segunda mitad del siglo XVI es mi periodo histórico preferido en la historia de España: Felipe II, don Juan de Austria, la batalla de Lepanto, las Alpujarras, la Armada invencible, don Alvaro de Bazán, el duque de Alba,...

Trailer de la pelicula "Rivales".

2008-06-26T06:36:00.000-07:00

Ultima comedia de Fernando Colomo. Una historia de rivalidades: madrileños y catalanes, padres e hijos, parejas, familias...todos unidos y enfrentados por el fútbol.

Pataki será la novia del Capitán Trueno

2008-05-13T01:26:00.000-07:00

El cineasta Pau Vergara aseguró que contar con la actriz Elsa Pataky para la adaptación al cine del cómic ´El capitán Trueno´ --dará vida a la princesa Sigrid, la novia del héroe-- le otorgará "proyección e impacto al filme", que rodará en la Ciudad de la Luz de Alicante en el 2009.

'Curtocircuito 2008' contará con más participantes y mayor divulgación

2008-05-06T08:21:00.001-07:00

'Curtocircuito 2008', el Festival Internacional de Cortometrajes de Santiago de Compostela, quiere consolidarse como uno de los certámenes más importante de cortos de la península Ibérica. Para ello, en esta quinta edición, pretende aumentar el número de participantes y su difusión internacional.

En dos semanas ya se han recibido 600 cortos, según la organización, que además de introducir novedades, prevé invitar a periodistas especializados para dotar al evento de mayor proyección.
Según el concejal de Promoción Económica y Turismo, Xosé Manuel Iglesias, la cita de 2007 convirtió a Curtocircuito en "el certamen internacional de cortos más importante de la Península Ibérica", con 2.864 trabajos recibidos desde 84 países.
Como objetivos para este año señaló la intención de "consolidarlo" y de potenciar este evento como "elemento promocional de Santiago en el mundo".

El director de Curtocircuito, Tim Redford, expuso las características de la nueva edición, de la que dijo cuenta con algunas novedades, que pasan por el aumento en la cuantía de premios y por la creación de una categoría para premiar a los mejores cortos hechos en España.
Los plazos para participar en el concurso están abiertos hasta el 27 de junio y para formar parte del catálogo del III Mercado de Cortometrajes, hasta el 24 de julio.
'Curtocircuito 2008' convoca de nuevo el Concurso de Guiones para cortometrajes Compostela Plató, que tiene como premio la producción del guión ganador. Este será rodado en el verano en Santiago, con el objetivo de promocionar la ciudad como escenario ideal para rodal cualquier tipo de historia.

Otras de las actividades será la proyección al aire libre de 'Curtocircuito na Rúa', los jueves de julio y agosto, hasta llegar a la Semana Oficial del Festival, del 17 al 24 de octubre. Esta amplía su duración a siete días, lo que permitirá realizar una oferta más variada de actividades.

Una veintena de cortometrajes españoles y portugueses competirá en el Festival Ibérico de Cine de Badajoz

2008-05-05T11:37:00.000-07:00

Un total de 23 cortometrajes de nacionalidades española y portuguesa competirán en el XIV Festival Ibérico de Cine de Badajoz, que se celebrará en el Teatro López de Ayala de la capital pacense entre el 14 y el 18 de mayo.

Los trabajos elegidos para participar en esta cita cinematográfica fueron seleccionados de entre las 150 producciones que optaban a hacerse un hueco en este Festival, una cifra que, según explican los organizadores del evento en un comunicado de prensa, "avala la importancia del Festival Ibérico como punto de referencia para los jóvenes cineastas españoles y lusos".

Las 23 cintas seleccionadas a concurso competirán por los 6.000 euros del primer premio y los 2.400 de un segundo galardón. Estas distinciones serán otorgadas por un jurado formado por distintos profesionales vinculados a diversos campos de la cinematografía. Asimismo, optarán al Premio del Público, un reconocimiento que conceden los asistentes a través de sus votos.

El Festival Ibérico de Cine de Badajoz está organizado por la productora extremeña 'Tragaluz' y cuenta con el patrocinio de Junta de Extremadura, a través de la Consejería de Cultura y Turismo y del Gabinete de Iniciativas Transfronterizas; la Diputación de Badajoz, la Fundación Alsge; el Consorcio del Teatro López de Ayala y Cafés Delta.

AFAMADOS PARTICIPANTES.

Realizadores "ya consagrados", como el donostiarra Borja Cobeaga, nominado al Oscar en 2007 por 'Éramos pocos', o Daniel Sánchez Arévalo, que recientemente estrenaba el largometraje 'AzulOscuroCasiNegro', participarán junto a otros directores noveles en un apartado en el que tendrán cabida géneros como el cine de ficción, el documental o la animación.

Algunos de los cortometrajes a concurso llegan al Festival Ibérico precedidos de un "buen número de galardones". Es el caso de cintas como 'Fiebre amarilla', de Guillermo Asensio (Premio del Público en el festival Curt Ficcions Yelmo Cines); 'Niños que nunca existieron', del realizador alicantino David Valero (Primer Premio en el 'Ciudad de Astorga' y en el Festival 'La Boca del Lobo' de Madrid); 'Miente', de la salmantina Isabel de Ocampo (Roel de Oro en la Semana de Cine de Medina del Campo); o 'El pan nuestro', de Aitor Merino Unzueta (nominado a los 'Goya' 2008 como Mejor Cortometraje de Ficción).

La presencia portuguesa vendrá de la mano de cuatro cortometrajes. Antonio Ferreira acercará a Badajoz su quinta producción, 'Deus Nao Quis', un título se suma a trabajos precedentes como 'Esquece tudo o que te disse' o 'Gel Fatal'. Por su parte, Pedro Rodríguez y Rui Guerra da Mata compiten con 'China, china', una película de veinte minutos que protagonizan los actores Chen Jie, Chen Jia Liang y Luís Rafael Chen. Completan la presencia lusa en el festival las cintas 'Antes de amanh', de Gonçalo Galvo Teles y 'Cándido', una propuesta de animación que firma el director Zepe.

HOMENAJE A JUAN MARGALLO.

Por otro lado, el Festival Ibérico de Cine rendirá durante esta edición un homenaje al actor cacereño Juan Margallo, cuyo trabajo ha sido galardonado en diferentes ocasiones con el Premio Max. Margallo es conocido también por su participación en dos de las producciones "más importantes del cine español", 'La soledad', ganadora de tres Premios Goya, entre ellos el de Mejor Película, y 'El prado de las estrellas', de Mario Camus, estrenada recientemente.

Según recuerda la nota de prensa, Margallo fue uno de los actores "más representativos" de la escena independiente española durante los años 60 y 70. En su faceta teatral, participó en más de una treintena de producciones entre las que se encuentran 'Pareja abierta', de Dario Fo; 'La bella malmaridada', de Lope de Vega; 'Dulce pájaro de juventud', de Tennesse Williams; o 'Bodas de sangre', de Federico García Lorca.

Las Jornadas de cine de La Almunia se presentan en Zaragoza

2008-05-02T00:26:00.001-07:00

Las Jornadas de Cine Villa de La Almunia, que este año giran en torno al medio rural, se presentan esta noche en Zaragoza en Zaragoza, en una fiesta en el pub El Zorro, a partir de las 21.30 horas. En la cita, además de la presentación de la programación, actuarán en directo los zaragozanos Confiture, que hace un tributo al mítico Pearl Jam; y también a Asterisco, una formación que mezcla pop y rock. A continuación, habrá tres sesiones de pinchadiscos, a cargo de CIS, Iván de Ramos y Theinclut.

Las Jornadas de Cine de La Almunia, que organiza la asociación Florian Rey, se celebran del 8 al 17 de mayo, fechas entre las que se proyectarán decenas de trabajos. En cuanto a los homenajeados, asistirán Carlos Saura (Premio Florián Rey), Montxo Armendáriz, Puy Oria, Álvaro de Luna, Bárbara Lennie, Lucía Jiménez, María Botto, José Antonio Labordeta, Ana Gracia, Ray Loriga, Carmelo Gómez y Julio Llamazares.

Huesca y Boltaña acogen este año el festival de cine realizado por mujeres

2008-03-17T03:56:00.000-07:00

Durante la muestra, que tendrá lugar entre el 28 de marzo y 6 de abril, se proyectará un total de 38 películas

La VIII Muestra de Cine Realizado por Mujeres de Huesca, que organiza el Colectivo de Mujeres Feministas, se celebra este año del 28 de marzo al 6 de abril. Por vez primera parte del programa se desplaza al Palacio de Congresos de Boltaña, durante los días 28, 29 y 30 de marzo, gracias a la participación del Grupo de Mujeres de Sobrarbe.

En Huesca las proyecciones van a ser en el renovado Teatro Olimpia. Otra novedad es que la imagen de la muestra cambia, y en esta ocasión es de la reconocida artista oscense Mapi Rivera.

La programación incluye 38 películas entre largometrajes y cortos, filmes de ficción y documental de diversas procedencias y temáticas. Siempre que es posible se respeta el formato y la versión original. Con el objetivo de facilitar la asistencia se ofrece servicio de guardería infantil. En esta edición se va a solicitar la colaboración económica en las sesiones de la noche del Teatro Olimpia, mientras que todas las demás será entrada libre.

En el programa figuran largometrajes como Mataharis o Persépolis, que no han llegado a las salas de nuestra provincia, o títulos como La hamaca paraguaya, 53 días de invierno, o la distinguida con el Goya a la mejor película extranjera XXY; Buda explotó por vergüenza, que hasta en lugares con mayor oferta cinematográfica han pasado desapercibidas, o las películas La costa de los susurros y la brasileña Antônia, que no se han estrenado.
Además, la programación dedica un espacio importante a documentales de temáticas relacionadas con la vida de las mujeres como son la argelina Carta a mi hermana, Tarachime, Migas con Menta, o que tratan temas útil interesantes como Reyita, El genocidio en mí y MI, película sobre Groenlandia; o en los que son protagonistas personalidades como Sarah Maldoror, Simone de Beauvoir y Léon G. Damas. La muestra dedica un capítulo especial a los niños, con películas casi desconocidas y diferentes a la oferta tradicional.

En algunas sesiones la propia directora presentará su película, como Maitena Muruzabal con Nevando Voy (Premio del Público del último festival de Valladolid), y con la participación de CADIS (Coordinadora de asociaciones de personas con discapacidad) Ione Hernández presentara el documental 1% Esquizofrenia y su último cortometraje relacionado con este tema.
Entre el gran número de cortos, figuran por una parte Cortos en Femenino, los siete finalistas del certamen anual que se convoca desde TRAMA (Coordinadora de muestras y festivales de cine, video y multimedia realizado por mujeres) que incluye los aragoneses El talento de las moscas de Laura Sipán y El patio de mi casa de Pilar Gutiérrez y por otra una selección interesante de autoras aragonesas. El videoarte estará representado con una video-audio instalación de la artista iraní que reside en EE.UU Shirin Neshat.

La importancia de la vertiente educativa en la Muestra se concreta de manera muy específica en el Taller de Análisis Fílmico, dirigido un año más por Pilar Aguilar, y que este año llegará también a la localidad de Boltaña.

La octava edición de la Muestra de cine Realizado por Mujeres acude al prestigioso Festival International de Films de Femmes de Créteil, que celebra su trigésima edición del 14 al 23 de marzo, y la organización ha sido invitada a participar en la creación de la Red de Festivales de Cine Realizado por Mujeres de Europa y de otros lugares.

La muestra cuenta este año con el patrocinio de La Fundación Anselmo Pié, Cultura del Ayuntamiento de Huesca, IAM y el Departamento de Cultura del Gobierno de Aragón, el Ayuntamiento de Boltaña y la Diputación Provincial de Huesca; la colaboración entre otros de el Instituto de Estudios Altoaragoneses, la Comarca de Sobrarbe, el Campus de Huesca de la Universidad de Zaragoza, CADIS, el Centro de Divulgación Cultural del Estrecho Al Tarab, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y el CPR de Huesca.

DIARIO DEL ALTO ARAGON

Arranca en Malta el rodaje de 'Ágora', lo nuevo de Alejandro AmenábarEl

2008-03-14T07:24:00.000-07:00

El cineasta español que recrear en la gran pantalla "el Egipto de hace 1.600 años" y rescatar del "olvido" un mundo "tan legendario"
El próximo lunes arrancará en Malta el rodaje de 'Ágora', un drama histórico ambientado en Egipto el siglo IV con el que Alejandro Amenábar volverá a ponerse tras las cámaras después del tremendo éxito cosechado, Oscar incluido, con 'Mar Adentro'. La cinta, que cuenta con guión del propio Amenábar y su colaborador habitual, Mateo Gil, estará protagonizada por la actriz británica Rachel Weisz, ganadora de un Oscar por 'El Jardinero Fiel', y se rodará en Malta durante 15 semanas.

Un film con el que el cineasta español intentará recrear "el Egipto de hace 1600 años" para intentar rescatar del "olvido" un mundo "tan legendario" que devolverá a la vida "con un enfoque hiperrealista".
'Ágora' será la segunda película que Amenábar rodará íntegramente en inglés, tras la aclamada 'Los Otros' que en 2001 protagonizó Nicole Kidman, y su primera incursión en el género del drama histórico con una historia que mezcla aventuras, intriga y romance con el conflicto entre la fe y el laicismo como telón de fondo.

En 'Ágora' --término griego que designa al lugar donde se realizaban todas las actividades comerciales, sociales y políticas-- Amenábar nos traslada hasta el Egipto sometido al dominio del Imperio Romano que vive un momento convulso, con las violentas revueltas religiosas tomando las calles de Alejandría.
Unas revueltas que alcanzan a su legendaria Biblioteca donde, atrapada tras sus muros, la brillante astrónoma Hypatia (Rachel Weisz) lucha por salvar la sabiduría del mundo antiguo. Junto a ella resiste su joven esclavo, Davo, al que dará vida el joven actor inglés Max Minghella ('Syriana'), se debate entre el amor que profesa en secreto a su dueña y la libertad que podría alcanzar uniéndose al imparable ascenso de los cristianos.
"Perdidos entre libros de Historia y Astronomía durante estos tres años, Fernando Bovaira, Mateo Gil y yo hemos acabado atrapados en el Egipto de hace 1600 años", afirma Amenábar que también señala que le parece "sorprendente" cómo un mundo tan legendario que contaba con maravillas como la Biblioteca de Alejandría, la Vía Canópica, el Faro... y que parece haber sido "condenado al olvido" especialmente por el mundo del cine.
Su intención no es otra que "devolverle la vida con un enfoque hiperrealista" para intentar que "los espectadores vean, sientan y huelan una civilización remota como si fuera su propia realidad". Además, el cineasta español no escatima en elogios hacia su protagonista Rachel Weisz. "Me siento inmensamente privilegiado y agradecido por contar con Rachel en este viaje. Su inmenso talento, su inteligencia y su humanidad ya se están haciendo sentir entre nosotros", afirma Amenábar en un comunicado distribuido por la productora del film, Telecinco Cinema, recogido por otr/press.

"Una aventura increíble"

Cumplidos que la actriz británica devuelve con creces a su director "Alejandro se sumerge en el corazón de la oscuridad y de la belleza de lo que representa ser humano. Estamos a punto de comenzar lo que sin duda será una aventura increíble", señala Weisz que define el film como "una historia épica y apasionada sobre una mujer y su incansable búsqueda de la verdad".
Junto a Weisz y al joven Minghella, completan en reparto del film Homayoun Ershadi, un veterano actor iraní que protagonizó la aclamada 'El sabor de las cerezas' al que también podremos ver en 'Cometas en el cielo' de Marc Forster, el israelí Ashraf Barhom ('La sombra del reino', 'Paradise Now'), Rupert Evans ('Hellboy'), Michael Lonsdale ('Munich') y Oscar Isaac, San José en 'Natividad'.

Además de este reparto de lujo, para recrear a la perfección el Egipto del Siglo IV, Amenábar cuenta en esta superproducción con algunos de nos nombres más prestigiosos de Hollywood como el Diseñador de Producción británico Guy Dyas ('Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal'), el Director de Fotografía español Xavi Giménez ('El Maquinista'), la Diseñadora de Vestuario italiana, Gabriella Pescucci, ganadora de un Oscar por 'La Edad de la Inocencia' o el Director de Producción José Luis Escolar ('El Reino de los Cielos').

OTR/ PRESS. Madrid

Trailer de "Hermanas Bolena" con Natalie Portman, Scarlett Johansson y Eric Bana

2008-02-18T06:54:00.000-08:00

Natalie Portman, Scarlett Johansson, Eric Bana, David Morrissey, Kristin Scott Thomas, Mark Rylance, James Sturgess.

El padre y el tío de las dos hermanas Bolena, Ana y María, empujados por el ambicioso deseo de mejorar el nivel social y el poder de la familia, convencen a sus hijas para que conquisten el afecto del Rey de Inglaterra. Las jóvenes dejan atrás su vida en el campo para trasladarse al peligroso y apasionante mundo de la corte. Pero las buenas intenciones de las hermanas al querer ayudar a su familia se convierten pronto en una rivalidad sin cuartel para obtener el amor del Rey. En un principio, gana María, a la que el Rey escoge como amante y con la que tiene un bastardo. Pero Ana es inteligente, astuta, no teme a nada, y consigue apartar a su hermana y a la legítima esposa del Rey, la reina Catalina de Aragón.
Ana no se detendrá hasta ser coronada Reina de Inglaterra. Mientras las hermanas Bolena luchan por los favores del Rey, una por amor, otra por ambición, Inglaterra es presa de luchas internas. A pesar de las dramáticas consecuencias de sus pretensiones, las dos hermanas acaban por apoyarse mutuamente, unidas por su lazo de sangre.

Trailer y pre-critica de Caramel.

2008-01-17T12:41:00.000-08:00

El largometraje 'Caramel' es una de las sorpresas de la temporada. Tras su exitoso paso por los festivales de Cannes y Donosti, esta producción libanesa llega a nuestras pantallas que demuestra con mucha sensibilidad lo que muchas ya saben: que una depilación a tiempo puede ser lo mejor para nuestros pobres corazones.

Directora: Nadine Labaki
Intérpretes: Nadine Labaki, Yasmine Al Masri, Joanna Moukarzel, Gisèle Aouad, Adel Karam, Siham Haddad, Aziza Semaan, Fatme Safa, Dimitri Stancofski, Fadia Stella, Ismail Antar

Trailer y sinopsis de "Los crimenes de Oxford"

2008-01-14T23:29:00.000-08:00

Un estudiante argentino de matemáticas realiza un viaje a Oxford con fines académicos. Tras ser rechazado por la mayoría, conoce a un profesor que le descoloca todos sus esquemas. Más se le tambaleará todo cuando descubra el cuerpo sin vida de su casera, quien en su pasado formó parte del equipo que descifró el Código Enigma de la Segunda Guerra Mundial. Se desata así un misterio para el que, al igual que en la serie ‘Numb3rs’, las matemáticas son, más que una disciplina teórica, la clave para su investigación y desarrollo. Guillermo Martínez alcanzó un espectacular éxito de ventas con ‘Los crímenes de Oxford’, novela premiada con el Planeta argentino del año 2003.

"Expiación, más allá de la pasión". Trailer.

2008-01-13T00:00:00.000-08:00

Expiación parte como una de las favoritas para ser una de as mejores películas del año. Nominado a siete Globos de Oro, galardones considerados la antesala de las famosas estatuillas doradas, el filme es una historia de amor y tragedia enmarcada en los años previos y posteriores a la Segunda Guerra Mundial y que se basa en un libro homónimo de Ian McEwan (sus novelas también han inspirado los largometrajes “El inocente” y “El intruso”). Los hechos comienzan en 1935, en la mansión de la adinerada familia británica Tallis, cuya prosperidad no parece verse afectada por la coyuntura política entre las potencias, al borde del conflicto armado. Briony, la hija pequeña, es una niña precoz que sueña con convertirse en escritora y que acaba de finalizar su primera obra. Ella observa con curiosidad cómo su hermana Cecilia (Keira Knightley) mantiene un romance con Robbie (James McAvoy), hijo del ama de llaves. Los malentendidos y su desbordante imaginación provocan que la pequeña acuse al joven de un crimen del que es inocente, acontecimiento que determinará el destino de estos tres personajes. La cárcel alejará a Cecilia de Robbie, el amor de su vida, quien años más tarde se alistará como soldado en la contienda bélica. Volverán a reencontrarse, pero aquel suceso abrirá una herida entre los amantes.

Trailer y critica de la pelicula XXY.

2008-01-11T05:41:00.000-08:00

Poco tiempo después del nacimiento de Álex, sus padres decidieron instalarse en un lugar aislado del mundo y de los prejuicios. Ahora tiene 15 años y esconde un gran secreto: es hermafrodita. La llegada de una pareja de amigos que vienen desde Buenos Aires con su hijo adolescente, Álvaro, y la inevitable atracción entre los dos jóvenes, hace que todos se enfrenten a lo que más temen.

Trailer de "Amor en Tiempos del Colera"

2008-01-11T05:36:00.000-08:00

Trailer de la esperda pelicual "Amor en Tiempos del Colera", basada en la novela Grabiel García Márquez.

Grandes estrenos para el 2008: Indiana Jones.

2008-01-06T10:16:00.000-08:00

El 2008 trae además el reencuentro de grandes parejas del séptimo arte, como Dicaprio y Winslet, esta vez en "Revolutionary Road", de Sam Mendes; Pitt y Clooney en la sátira de los Coen "Burn after Reading" o Al Pacino y De Niro en ´Righteous Kill´. De entre los grandes retornos de las sagas destaca, 27 años después de "En busca del arca perdida", "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal", cuarta aventura del mítico aventurero, encarnado por Harrison Ford y dirigido por Steven Spielberg.

Sean Penn presidirá el jurado del 61 Festival de cine de Cannes ( 03/01/2008 )

2008-01-03T23:50:00.001-08:00

El actor y cineasta estadounidense Sean Penn presidirá el jurado de la 61 edición del Festival internacional de cine de Cannes el próximo mayo, anunciaron hoy los organizadores del certamen.

"En todo el mundo el cine parece experimentar un intenso renacimiento, cada vez más películas de cineastas con enorme talento despiertan el imaginario y provocan emoción y reflexión: Puede haber surgido una nueva generación en el cine", afirmó Penn al aceptar el nombramiento, indica el comunicado del festival.

El artista manifiesta su gran interés en presidir el jurado de un festival que desde hace tiempo ha sido "el epicentro del descubrimiento de nuevas olas de cineastas" de todo el mundo. La 61 edición del certamen tendrá lugar en el balneario de la Costa Azul francesa del 14 al 25 de mayo próximo. El actor californiano, de 47 años, protagonista de películas como "21 gramos", "Pena de muerte" y "Mystic River" -por la que recibió un Óscar de Hollywood-, compite este año en los Globos de Oro con su último filme como director, "Into the Wild", interpretada por Marcia Gay Harden y William Hurt. Penn recibió el premio de interpretación del festival de Cannes en 1997 por "Atrapada entre dos hombres", de Nick Cassavetes, en la que compartía cartel con John Travolta y Robin Wright Penn, actriz de la que se ha divorciado recientemente. El actor y realizador también es conocido por sus compromisos "ciudadanos", recuerdan los organizadores del certamen, al evocar su participación en el proyecto colectivo "11´09´´01. Septembre 11", junto a diez grandes nombres del cine internacional.

Las películas basadas en videojuegos, un rentable negocio para Hollywood

2007-12-26T03:10:00.000-08:00

Bien sea porque a Hollywood se le agotan las ideas, o por asegurarse como público a las generaciones más jóvenes, lo cierto es que los principales estudios ya han incluido en sus agendas de proyectos de los próximos meses la adaptación de videojuegos tan míticos como "Los Sims" o "Prince of Persia".

Tras el fenómeno "Pokemon", que dio lugar a una decena de películas de animación de baja calidad, el siglo XXI comenzó apostando fuerte con el filme en animación 3D "Final Fantasy" y, sobre todo, con la adaptación de "Tomb Raider", con Angelina Jolie como Lara Croft, la heroína más sexy del mundo virtual. Poco después seguiría su estela la actriz de origen ucraniano Milla Jovovich, quien lucho contra los zombies en las tres entregas de "Resident Evil".

Tras el estreno de "Hitman", el próximo año llegará a las salas "Metal Gear solid", mientras que Jerry Bruckheimer, productor de la exitosa trilogía de "Piratas del Caribe", producirá la película del videojuego "Prince of Persia: the sands of time", de la que se rumorea que incluso podría hacer una trilogía. Incluso Los Sims, la saga de videojuegos más vendida de la historia, también tendrá, para 2009, una réplica cinematográfica encarnada, en principio, por personajes de carne y hueso.

Video sobre los Castillos de Aragón

2007-11-23T09:27:00.000-08:00

Trailer y canción de la pelicula de "Las 13 Rosas".

2007-11-06T00:09:00.000-08:00

Los Crímenes de Oxford de Alex de la Iglesia. Primer trailer.

2007-10-22T04:19:00.000-07:00

La historia de ‘Los Crímenes de Oxford’ (o ‘The Oxford Murders’) arranca con el asesinato de una anciana en Oxford. Su cuerpo es descubierto por Arthur Seldom (John Hurt), un prestigioso profesor de Lógica, y Martín (Elijah Wood), un joven estudiante que acaba de llegar a la universidad con la intención de hacer su tesis con Seldom. Pronto queda claro que éste es el primero de una serie de asesinatos, todos anunciados por el asesino a través de extraños símbolos. El profesor y el estudiante unen sus esfuerzos para desentrañar el código.

‘Los Crímenes de Oxford’ está basada en la novela ‘Los crímenes imperceptibles’, escrita por el argentino Guillermo Martínez. El guión es obra del propio director y de su colaborador habitual en esta tarea, Jorge Guerricaechevarria. Con un presupuesto que asciende a unos 10 millones de dólares, el film se estrenará el 26 de octubre en España

El nuevo Woody Allen se titulará 'Vicky Cristina Barcelona'

2007-10-20T07:39:00.000-07:00

El título oficial, tal vez no definitivo, de la comedia que Woody Allen rodó el pasado verano en Barcelona, Asturias y Nueva York será: Vicky Cristina Barcelona.

Hasta el momento, el proyecto era conocido como Midnight in Barcelona.

Además del rodaje en nuestras tierras, disputas entre políticos catalanes y algunas protestas vecinales la película también ha sido noticia por el romance entre sus dos protagonistas, Penélope Cruz y Javier Bardem . Y la presencia destacada en su reparto de una de las actrices más deseadas, Scarlett Johansson .

En la producción figura Gravier y Mediapro con la colaboración de Antena 3 Films y la intención es estrenarla a inicios del otoño del 2008.

Por su parte, Penélope Cruz y Javier Bardem tienen previsto volver a trabajar juntos en noviembre en el musical Nine , la adaptación de una obra de Broadway, que dirigirá Rob Marshall (Chicago).

´El Orfanato´ bate records con más de un millón de espectadores

2007-10-16T04:15:00.000-07:00

El Orfanato, la ópera prima de Juan Antonio Bayona protagonizada por Belén Rueda, bate récords en su debut. Con casi seis millones de euros en su primer fin de semana esta cinta de terror se ha convertido en la película española que logra una mayor recaudación en su estreno, sólo superada por Torrente 3.

En el fin de semana de su estreno, con una difusión de 350 copias, el filme que representará al cine español en la próxima entrega de los Oscar, ha arrastrado a un millón de espectadores a las salas de toda España, cumpliendo así las grandes expectativas que había generado. En total, en sus cuatro primeros días de exhibición --no hay que olvidar que su estreno coincidió con el puente del Pilar-- El Orfanato ha recaudado 5.875.000 euros. Producida por Guillermo del Toro (El laberinto del fauno) el filme de Bayona se prepara ahora para conquistar la taquilla estadounidense donde se estrenará el próximo 28 de diciembre. De hecho, New Line Cinema --la productora estadounidense responsable entre otras de la saga de El Señor de los Anillos-- ya ha adquirido los derechos de la historia para realizar su remake hollywoodiense que, se rumorea, podría dirigir el propio Guillermo del Toro. Antes sabrá si luchará por un Oscar en la categoría de Mejor Película de Habla No Inglesa representando a España.

Según Tele 5, productora del filme junto a Rodar y Rodar, los casi seis millones de euros de recaudación compatibilizan los cuatro días transcurridos desde su estreno, el pasado jueves.
El orfanato es una película de suspense que, a través del miedo y la emoción, narra la escalofriante historia vivida por una mujer que regresa con su familia al orfanato donde creció para convertirlo en un hogar para niños discapacitados, pero, ante los juegos fantásticos de su hijo con amigos invisibles, percibe cómo su familia se ve amenazada.

Siete mesas de billar francés - Tráiler.

2007-10-05T05:55:00.000-07:00

'Siete mesas de billar francés', la cinta que logró el premio al mejor guión en San Sebastián, así como la Concha de Plata para Blanca Portillo, protagonista del filme junto a Maribel Verdú.
La muerte del padre de Ángela, jugador de billar que regenta una sala arruinada, provoca el encuentro de su hija con la compañera sentimental de éste, dos mujeres de carácter muy distinto que se alían para sacar adelante el negocio.

Amor en tiempos del Colera. La pelicula.

2007-10-04T12:25:00.000-07:00

Se acerca el día del primer trailer de la esperadisima, ilusionante y apasioanante "Amor en tiempo del Colera". Quien haya leido la obra de Gabriel García Márquez, entendera el por qúe de tanta espectación.

Javier Bardem es el protagonista de la adaptación cinematográfica de la novela de Gabriel García Márquez. Esta romántica historia publicada en 1985 tiene al británico Mike Newell como director y como guionista al sudafricano Ron Harwood, ganador en 2003 de un Oscar al mejor guión adaptado, por "The Pianist".

Además de por Javier Bardem, la cinta es protagonizada po Giovanna Messogiorno, John Leguízamo, Catalina Sandino Moreno, Benjamín Bratt, Angie Cepeda y Sofía Vergara (foto).

"Postales de Leningrado" se lleva el premio del festival de Biarritz

2007-10-01T08:49:00.000-07:00

"Postales de Leningrado", película de Mariana Rondón que representará a Venezuela en la próxima edición de los Oscar de Hollywood, cosechó hoy el "Abrazo", el premio al mejor largometraje del Festival de cine de América Latina de Biarritz (suroeste de Francia).

La cinta, que muestra la visión de dos niños sobre la realidad venezolana en el contexto de las guerrillas de los años 60, se impuso a otras nueve películas de México, Colombia, Argentina, Brasil y Cuba que optaban igualmente al principal premio del certamen.
El premio especial del jurado fue para "La noche de los inocentes", del cubano Arturo Sotto, una de las cintas que competía por el "Abrazo" y que está protagonizada por Jorge Perugorría. Las actrices Ana Carabajal y Luisa Nuñez recibieron sendos premios de interpretación femenina por sus actuaciones en "Por sus propios ojos", de la argentina Liliana Paolinelli. Presidido por el cineasta Benoit Jacquot, el jurado optó por premiar a dos mujeres, en lugar de conceder sendos galardones de interpretación femenina y masculina, como estaba previsto.

"Caótica Ana", de Medem, y "Barcelona, un mapa", de Pons, en el Festival de Roma

2007-09-28T07:11:00.000-07:00

Dos películas españolas, "Caótica Ana", de Julio Medem, y "Barcelona, un mapa", de Ventura Pons, así como una latinoamericana, "El pasado", de Héctor Babenco, coproducción argentino-brasileña, competirán este año en el festival de cine de Roma, según el programa del certamen, anunciado 2l día 27 de septiembre.

Catorce películas competirán por el premio Marco Aurelio al mejor film, en esta segunda edición de la Festa de Roma que intenta abrirse paso en el panorama cinematográfico internacional y cuyo programa oficial fue presentado hoy en rueda de prensa por el alcalde de la ciudad, Walter Veltroni. El país anfitrión, con tres películas, es el que más representación tiene, al concursar con "La giusta distanza", de Carlo Mazzacurati; "L´uomo privato", de Emidio Greco, y "L´amour caché", de Alessandro Capone, en coproducción con Bélgica y Luxemburgo.

El Orfanato representará a España en los Oscar.

2007-09-27T01:33:00.000-07:00

La película El orfanato, de Juan Antonio Bayona, ha sido elegida hoy por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas para representar a España en la carrera hacia el Oscar a la mejor película de habla no inglesa.

El orfanato competía en una primera selección con Luz de domingo, de José Luis Garci, y Trece rosas, de Emilio Martínez Lázaro, informó hoy en la sede de la Academia, su presidenta, Ángeles González Sinde, que estuvo acompañada por la actriz Carmen Maura, encargada de leer nombre de la cinta seleccionada.
La Academia de Hollywood dará a conocer los candidatos a la 80 edición de los Oscar el 22 de enero y los premios se entregarán el 24 de febrero en Los Ángeles.

El orfanato, ópera prima de Juan Antonio Bayona producido por Guillermo del Toro, sumerge a Belén Rueda en un inquietante relato de terror y suspense ambientado en un hospicio de la costa norte española, con un reparto que completan Geraldine Chaplin y Mabel Rivera.

La cinta, que se estrenará el 11 de octubre, ha sido elegida en un año en el que no había grandes favoritas, aunque este título sonaba con fuerza desde su exhibición en Cannes, fuera de concurso, donde fue recibida con más de diez minutos de aplausos, tanto que su estreno en Estados Unidos, previsto para el 28 de diciembre, se espera con "mucha expectación", cuenta con la aprobación de la industria y la crítica, e incluso está preparándose una versión.

A sus 32 años, Juan Antonio Bayona, amigo de Guillermo del Toro recordaba que el realizador y productor mexicano fue quien les "abrió las puertas de todo el mundo" y se mostraba
sorprendido por que la Academia hubiera elegido entre la terna finalista a "un novato".
Esta producción de Rodar y Rodar y Telecinco Cinema está protagonizada por una Belén Rueda quien es, para Bayona, "el alma" de la película. Es un título de género, pero totalmente libre, que "comienza como un filme de terror pero acaba de forma muy diferente y con un factor sorpresa que deja conmocionado al espectador".

"Las cosas llegan cuando tienen que llegar y no por una cuestión de destino, todo es consecuencia de una trayectoria previa", la antigua presentadora y ahora actriz Belén Rueda explicaba este verano que, tras encadenar dos series de éxito en la pequeña pantalla, dio un sorprendente salto al cine en 2004 junto a Alejandro Amenábar con Mar Adentro, por la que ganó un Goya, y llegó al teatro hace nueve meses con Closer.

El Festival de San Sebastián abre mañana 10 intensos días con dos alfombras rojas

2007-09-19T06:05:00.000-07:00

El Festival de Cine de San Sebastián comienza mañana y la ciudad da prueba ya de que todo está en marcha para 10 intensos días de proyecciones múltiples, la cara visible de un certamen que por primera vez en su historia tendrá dos alfombras rojas.

Serán las del Kursaal y las del teatro Victoria Eugenia, que se estrenan en esta 55ª edición compartiendo las sedes principales del Zinemaldia, separadas unos pocos metros por el río Urumea y cercanísimas al hotel María Cristina, donde se alojan las estrellas y donde el trasiego de fotógrafos y periodistas suele ser incesante.

El teatro Principal y varias salas comerciales se suman también a la exhibición de los 228 títulos que se proyectarán hasta el 29 de septiembre, pero el corazón del Festival lo conformará ese pequeño triángulo, en el que se podrá ver a actores como Richard Gere y Liv Ullmann, los premios Donostia de este año, y también a Demi Moore, Vigo Mortensen, Samuel Jackson o Barbara Hershey.

Mortensen será de las primeras estrellas en llegar a San Sebastián y lo hará junto al realizador David Cronemberg, que abrirá el Zinemaldia con su último filme, 'Eastern promises', y que disputará la Concha de Oro, entre otros, a Wayne Wang, John Sayles, Gracia Querejeta o Icíar Bollaín.

Pero los más madrugadores son siempre los miembros del jurado, a cuyo presidente, el escritor y Premio Príncipe de Asturias Paul Auster, que presenta fuera de concurso 'The inner life of Martin Frost', se le espera que sea a lo largo de hoy.

También llegará el guapísimo Eduardo Noriega, el único español de un jurado integrado asimismo por las actrices Pernilla August, Nicoletta Braschi, Susú Pecoraro y los realizadores Jim Jarmusch, Peter Webber y Bahman Ghobadi, este último con doblete de Conchas de Oro por 'Las tortugas también vuelan' y 'Media luna'.

El Festival contará igualmente con Cristian Mungiu, que en la jornada inaugural recibirá el Premio Fipresci de la crítica internacional por 'Cuatro meses, tres semanas, dos días', última Palma de Oro de Cannes, programada en las 'Perlas' de la sección Zabaltegi.

Lo mejor, en el Victoria Eugenia
Lo recogerá en la ceremonia inaugural en el Kursaal, que tendrá a Edurne Ormazabal y a Cayetana Guillén Cuervo como presentadoras, en un escenario cuyo decorado se guarda en el más absoluto secreto y sobre el que pasarán el último día los premiados de la 55ª edición, además de Richard Gere y Liv Ullmann, a recoger sus distinciones.

Lo mejor de otros festivales se proyectará en el Victoria Eugenia, así como algunos segundos pases de las películas de la Sección Oficial.

Los primeros pases tendrán lugar en el Kursaal, cuya alfombra azul se presta a la metáfora por eso de que lo rojo parece acompañar más al "glamour" y a mucha gente le cuesta recordar cuál es su verdadero color, incluidos a algunos miembros de la organización. Así era antes y seguirá siendo ahora la que una el hotel María Cristina con el viejo teatro donostiarra, abierto de nuevo tras varios años de rehabilitación.

Hasta el día 29, en que Demi Moore clausure el festival con 'Flawless', de Michael Radford, se habrán contabilizado más de 600 proyecciones, pero también se habrán celebrado unas cuantas fiestas y recopilado varias docenas de autógrafos.

Y ese último sábado de septiembre los organizadores podrán por fin descansar tras vertiginosas semanas de trabajo. Lo harán mejor desde luego si la decisión del jurado coincide con el gusto de la crítica, garantía para poner un final feliz a estos 10 días de Zinemaldia.

Brad Pitt y Edward Norton de nuevo juntos en 'State of play'

2007-09-16T09:48:00.000-07:00

Nueve años después de El club de la lucha , Brad Pitt y Edward Norton volverán a verse las caras en pantalla. El año próximo está previsto que se estrene State of play,
Edward Norton interpretará a un congresista cuya prometedora carrera se verá empeñada por la muerte de su amante. Mientras que Brad Pitt encarnará a un periodista, procedente también del mundo de la política, encargado de supervisar la investigación que su periódico realiza al congresista. No tardará en establecer una relación cada vez más cercana con la propia, y resentida, esposa de éste.

La acción se trasladará de Londres a Washington, y será dirigida por Kevin MacDonald , realizador de El último rey de Escocia , título que proporcionó el Oscar a Forest Whitaker .

Emilio Ruiz del Río, referencia de los efectos visuales del cine español

2007-09-15T12:19:00.001-07:00

Referencia imprescindible de los efectos visuales en el cine español e internacional, Emilio Ruiz del Río falleció este viernes, a los 84 años, en el hospital San Rafael de Madrid a consecuencia de una insuficiencia respiratoria.

Nominado en 10 ocasiones, Emilio Ruiz ganó 3 premios Goyas por las películas 'Acción mutante' (1992), 'Nadie conoce a Nadie' (1999) y 'El laberinto del Fauno' (2007).

Emilio Ruiz, cuyo trabajo es calificado como "el plano imposible", trabajó en más de 450 películas en todo el mundo y con directores de la categoría de Florián Rey, Rafael Gil, Forqué, Buñuel, Mann, Cukor, Vidor o Kubrick.

Su habilidad, a lo largo de más de 70 años, se hizo imprescindible en títulos como 'Rey de Reyes', 'Lawrence de Arabia', '55 días en Pekín', 'Doctor Zhivago', 'Patton' y una larga lista de una época en la que no existían los efectos informáticos. Sus trabajos más recientes se pueden ver en 'Teresa, cuerpo de Cristo', y en la candidata al Oscar, 'Luz de Domingo', de José Luis Garci y una de las tres cintas que competirá por representar a España en los Oscar.

La Academia de Cine da hoy a conocer los tres finalistas españoles para los Oscar

2007-09-14T00:30:00.001-07:00

En la nueva sede de la Academia de Cine se darán a conocer esta mañana las tres películas que pueden optar a representar a España en la 80 edición de la gala de los Oscar de Hollywood, fruto de la primera ronda de votaciones de los académicos españoles, que luego en una segunda votación elegirán la finalista.

Se da la coincidencia de que este año compiten 70 películas, igual número que el año pasado, pero, si bien en 2006 había claras favoritas que fueron las elegidas: 'Volver', de Pedro Almodóvar; 'Alatriste', de Agustín Díaz Yanes, y 'Salvador', de Manuel Huerga, en esta edición no hay títulos que despunten claramente.

Una vez conocida la terna finalista, los académicos harán público, el próximo día 28, la película más votada de entre estas tres y que, por tanto, representará a España en los Oscar.
Sin embargo, esto no significa su salto definitivo a la alfombra roja, ya que, a partir de entonces, le tocará el turno a los académicos de Hollywood, quienes tendrán que seleccionar de entre todas las películas que representan a sus respectivos países y optan al apartado de mejor filme de habla no inglesa, a las cinco que llegarán a ser candidatas.

Finalmente, el próximo 22 de enero la Academia de Hollywood leerá la lista de todos sus candidatos a la 80 edición de los Oscar, cuya gala se celebrará el 24 de febrero.

La cuarta entrega de Indiana Jones ya tiene título 'Indiana Jones y el reino de la calavera'

2007-09-10T23:57:00.000-07:00

El joven actor Shia LaBeouf, protagonista junto a Harrison Ford de la nueva secuela de Indiana Jones, que dirigirá de nuevo Steven Spielberg, desveló el título de la cuarta entrega de la célebre saga cinematográfica.
Indiana Jones y el reino de la calavera será el título comercial con que, el próximo verano, se presente la nueva película en los cines de todo el mundo, según aseguró LaBeouf en la gala de entrega de los MTV Music Awards que se celebró en Las Vegas.
El joven intérprete, al que se ha visto recientemente en Transformers y quien será uno de los actores que acompañen a Ford en la cuarta entrega de Indiana Jones, junto a Cate Blanchett, Karen Allen, Ray Winstone y John Hurt, desveló el domingo el nuevo título pese a que, según han informado medios locales, George Lucas, productor de la película, se negaba a hacerlo público.
Horas más tarde, la productora del film, Lucasfilm, publicó un comunicado en el que confirmaba lo dicho por LaBeouf, con lo que se acallaron los rumores sobre el título de la película.
La última entrega de la saga, Indiana Jones y la última cruzada, se estrenó en 1989, por lo que había gran interés en conocer cuál sería el título del nuevo film, para el que la productora había registrado ya cinco opciones distintas.
"Indiana Jones and the City of Gods (Indiana Jones y la ciudad de los dioses), Indiana Jones and the Destroyer of Worlds (Indiana Jones y el destructor de mundos), Indiana Jones and the Fourth Corner of the Earth (Indiana Jones y el cuarto rincón de la Tierra), Indiana Jones and the Lost City of Gold (Indiana Jones y la ciudad de oro perdida) e Indiana Jones and the Quest for the Covenant (Indiana Jones y la búsqueda del pacto) eran las otras posibles opciones que se barajaron.
Las dos primeras películas de la saga fueron En busca del arca perdida (1981) e Indiana Jones y el templo maldito (1984).

"Se, Jie (Lust Caution)", de Ang Lee, León de Oro en Venecia

2007-09-08T23:21:00.001-07:00

La película "Se, Jie (Lust Caution)", del taiwanés, Ang Lee, ha obtenido el León de Oro a la mejor película de la 64 edición de la Mostra de Venecia, según la decisión del jurado del certamen.

El León de Oro ha sido otorgado por el jurado que preside el cineasta chino Zhang Yimou y del que forma parte el director mexicano Alejandro González Iñárritu.

La película "Redacted", del director Brian de Palma, ha obtenido el premio León de Plata a la mejor dirección. El jurado ha reconocido así la dirección de De Palma en una película comprometida sobre la guerra de Iraq.

Debido a que la información utilizada por el director en el film fue recogida a través de internet, "Redacted" está construida sobre una estética multimedia, como si los planos fueran tomados directamente de las páginas de la red, de la televisión o de cámaras digitales de vídeo-aficionado y de vigilancia.

La trama de la cinta gira en torno a la violación de una adolescente iraquí y el asesinato de toda su familia por un grupo de soldados.

Ricardo Darín homenajea a Mignogna con un policial "profundamente argentino"

2007-09-07T00:42:00.000-07:00

El actor argentino Ricardo Darín presentó hoy "La señal", su primera película como director, una tarea que asumió por la muerte del realizador Eduardo Mignogna y en la que ha querido resaltar una "argentinidad" sin tópicos.

Darín afirmó que ha vivido su debut detrás de la cámara de forma "muy agradable, cómoda y relajada" gracias a sus compañeros y a Martín Hodara, el co-director. El actor se hizo cargo de este filme policial tras el repentino fallecimiento de Mignogna (1940-2006), quien llegó a escribir el guión a partir de una novela suya. "Pensé que iba a ser más estresante y la verdad es que no ha sido nada traumático.

La filmación estuvo teñida en un principio por el dolor por la muerte de Mignogna pero tuvimos que separar este sentimiento del trabajo y encapsularnos", añadió el actor. Darín y Hodara se basaron en la novela inicial de Eduardo Mignogna y en su guión cinematográfico para llevar a cabo una adaptación final. "Al guión le faltaba el ajuste final, que se lleva a cabo en los últimos dos o tres meses, por lo que tomamos la historia, la analizamos nuevamente y vimos que nos capturaba la parte policial", explicó Darín. El actor, protagonista de "La fuga", de Mignogna, y de "El hijo de la novia", de Juan José Campanella, entre otros muchos filmes, dijo que el apoyo de Graciela Aguirre, viuda del director, que le dio carta blanca para desarrollar la historia a "su manera", fue fundamental. "Hemos pasado tantas veces por cada plano y toma que no hay nada inocente ni casual. Nos hacemos totalmente responsables", bromeó Darín.

Tocar el cielo. Trailer de la Pelicula.

2007-09-05T04:06:00.000-07:00

La coproducción argentina – española "Tocar el Cielo" llega a los cines dirigida por Marcos Carnevale, el mismo que dirigió Elsa & Fred. Protagonizada por Facundo Arana, China Zorrilla, Montse Germán, Chete Lera, Lidia Catalano y Betiana Blum, entre otros, Tocar el cielo cuenta la historia de un grupo de amigos con distintas problemáticas entre padres e hijos y hace referencia a las relaciones y al amor.

La película comienza en una Nochevieja cualquiera, con un grupo de amigos unidos por una tradición que, año tras año, llevan a cabo en Argentina y España de forma simultánea: a las doce en punto de Buenos Aires y a las cinco de la madrugada de Madrid, cada uno de ellos escribe un deseo en un papel, lo pega en el hilo de un globo y lo suelta, para que en cada globo viaje una historia.

Rodaje de la Torre del Suso.

2007-09-04T04:49:00.000-07:00

Pelicula protagonizada por Javier Cámara, que interpreta a un asturiano que emigra a la Argentina para buscar una nueva vida. Diez años después regresa a su tierra al funeral de un viejo amigo, Suso. La película narra el reencuentro con sus familiares y amigos...La película es un homenaje a la amistad. Y sobre todo a la amistad en unas edades en las que no tienes tan claro por qué deberías seguir siendo amigo de tus amigos de la infancia.

Director: Tomás Fernández
Intérpretes: Javier Cámara (Cundo); Gonzalo de Castro (Fernando); Malena Alterio (Marta); César Vea (Mote); José Luis Alcobendas (Pablo); Fanny Gautier (Rosa); Mariana Cordero (Mercedes); Emilio Gutiérrez Caba (Tino).
Producción: Mediapro.
Duración del rodaje: Hasta el 20 de octubre
Localizaciones: Alrededores de Mieres.

El compositor Alberto Iglesias, Premio Nacional de Cinematografía

2007-09-03T06:53:00.000-07:00

El compositor de música para cine Alberto Iglesias (San Sebastián, 1955), ha sido galardonado este lunes con el Premio Nacional de la Cinematografía. El galardón está dotado con 30.000 euros y lo concede el Instituto de la Cinematografía y las Artes Audiovisuales (ICAA), organismo dependiente del Ministerio de Cultura.

Este galardón está destinado a recompensar la aportación más sobresaliente en el ámbito cinematográfico español puesta de manifiesto a través de una obra hecha pública durante 2006, o de una labor profesional desarrollada durante ese mismo año.

El jurado ha concedido el Premio a Iglesias "por una trayectoria profesional plena de inspiración y animada por una constante búsqueda de formas expresivas nuevas y estimulantes en la composición de música para cine, perfecto ejemplo de lo cuál es una de sus últimas obras `Volver´", de Pedro Almodóvar.

El jurado ha estado formado por Fernando Lara, director general del ICAA, que actuó como presidente; Pilar Torre subdirectora de Promoción y Relaciones Internacionales del ICAA; Emilio A. Piña propuesto por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas; Aureli de Luna, por la Federación de Asociaciones de Productores Audiovisuales, FAPAE; José Luis Borau por la Sociedad General de Autores y Editores, SGAE; Enrique Urbizu, por Derechos de Autor de Medios Audiovisuales (DAMA), además de Puy Origa, Laura Mañá y Marta Belaustegui.

Biografía

Iglesias estudia piano, armonía y contrapunto desde muy joven en el Conservatorio de Música de San Sebastián con Francisco Escudero. Tiempo después, recibe lecciones de composición y piano de F. Schwartz en París y estudia técnicas de composición electroacústica con G. Brnic en los estudios Phonos de Barcelona.

Como intérprete, antes de dedicarse de lleno a la composición para películas, se puede considerar como su periodo más destacable el que va de 1981 a 1986, cuando formó un dúo estable de música electrónica con el también compositor Javier Navarrete.

Entre sus creaciones originales más famosas, se encuentran las músicas para películas como "Vacas", "Los amantes del círculo Polar" o "Lucía y el sexo", de Julio Medem; "Todo sobre mi madre", "Hable con ella", "La mala educación" y "Volver", de Almodóvar, y títulos como "La camarera del Titanic", de Bigas Luna; "Pasajes", de Daniel Calparsoro, o "Dispara", de Carlos Saura.

Además, ha sido el creador de la banda sonora de la película "El jardinero fiel", de Fernando Meirelles, con la que estuvo nominado a los Oscar de Hollywood en la edición de 2006. Es el compositor español con más Goyas, en total tiene 7, seguido de José Nieto.

Trailer de la Última Legión

2007-09-01T00:53:00.000-07:00

Roma, año 476. El joven Romulus Augustus va a ser coronado emperador. Su padre se niega a hacer concesiones al general bárbaro Odoacer y éste amenaza con tomar la ciudad. La guerra estalla y Romulus es capturado a pesar de ser protegido por el intrépido... pués poco más que esto y alguna escena de acción se propone en La última legión, donde se mezclan historia y elementos mágicos a la hora de describir las invasiones bárbaras de Roma, con la espada de Julio César como elemento legendario de todo el asunto.

Veinticinco años sin Ingrid Bergman

2007-08-31T01:47:00.000-07:00

La actriz nació el 29 de agosto de 1915 en Estocolmo (Suecia) en el seno de una familia de la clase media. Muy joven se inició en compañías de aficionados y representó diversas obras, hasta matricularse en la Real Escuela de Arte Dramático de su ciudad natal, tras ser elegida entre cientos de candidatas, pero abandona los estudios en 1935. Ese año participa en su primera película, Munkbrogreven, del realizador sueco Gustaf Molander, con el que el año siguiente protagonizó Intermezzo, la película que le dio a conocer internacionalmente.
Tras interpretar varias películas en Suecia, en 1939 firmó un contrato con el productor estadounidense David O'Selznick para trabajar en Hollywood. Su carrera artística se extendió durante cincuenta años durante los cuales ganó tres premios Oscar, dos Emmy y un premio Tony.
La primera película rodada en Hollywood fue una nueva versión de Intermezzo en 1939 con Leslie Howard. A partir de ahí la carrera de Ingrid Bergman fue en ascenso. Participó en mas de cuarenta películas, entre ellas Casablanca (1942), ¿Por quién doblan las campanas? (1943) y Encadenados (1946), de Alfred Hichtcock, con quien trabajó también en Atormentada (1949) y Recuerda (1945).
Ingrid Bergman trabajó frecuentemente en el teatro entre 1940 y 1967. De sus trabajos destaca Joan of Lorraine (1946), por el que ganó un premio Tony, Tea and Sympathy (1956) y A month in the country. De su trabajo en televisión destaca su último trabajo, Una mujer llamada Golda (1982), por el que fue galardonada con los premios Emma y el Globo de Oro.

Guillermo del Toro, "El Orfanato" con Belén Rueda. Trailer.

2007-08-30T07:06:00.000-07:00

Su proyección en el festival de Cannes, fuera de competición y en la Semana de la Crítica, no pasó desapercibida. Será también la encargada de inaugurar la 40 edición del Festival Internacional de Cinema de Catalunya, Sitges 2007.Pese a recurrir a un tema tan manido como el de las casas encantadas; una linea argumental con reminiscencias al exitazo de Los otros , de Amenábar; o de tratarse de la obra de un debutante, el barcelonés Juan Antonio Bayona , lo cierto es que El orfanato puede convertirse en una de las grandes películas españolas del año, y además, tiene asegurada la distribución en los EE.UU.

Con guión del asturiano Sergio G. Sánchez (Temporada baja), ha sido rodada casi íntegramente en Llanes (Asturias), además de Barcelona. La producción ha ido a cargo de Rodar y rodar, con el apoyo de Telecinco Cinema y Guillermo del Toro , incansable en su búsqueda de nuevos talentos hispanos dotados para el género fantástico. Y Warner Sogefilms, que distribuirá el film en nuestras pantallas como uno de los acontecimientos de la temporada.

'Expiación' en la Mostra de Venecia. Critica.

2007-08-30T04:44:00.000-07:00

Con un filme dramático sobre la culpa, "Expiación", del inglés Joe Wright, basado en la novela homónima del escritor británico Ian McEwan, se inaugura este miércoles con gran pompa la 64ª edición de la "Mostra" Internacional del Cine de Venecia.

El festival de la ciudad de los canales, que este año festeja además sus 75 años de creación, empieza así con una película compleja, que aborda numerosos temas que van desde la creatividad hasta los horrores de la Segunda Guerra Mundial y sobre todo el sentimiento de culpa y el arrepentimiento.

La película, una sorprendente y bastante fiel adaptación de la célebre novela del escritor contemporáneo McEwan, combina como el libro realidad y fantasía. Está protagonizada por los actores ingleses Keira Knightley, Vanessa Redgrave y James McAvoy, representantes de varias generaciones de intérpretes británicos que, además, también abrirán el desfile de estrellas invitadas a Venecia. Saoirse Ronan, la jovencísima actriz irlandesa que interpreta a la niña acusadora, será probablemente la gran revelación de esta Mostra. Más discutible resulta el trabajo de la ubicua Keira Knightley, que reconoció no haber leído el libro hasta después de leer el guión, sin especificar qué le había parecido mejor.

El ministro de Cultura se compromete a alcanzar el mayor consenso en torno a la Ley del Cine

2007-08-30T00:06:00.000-07:00

El Ministro de Cultura, César Antonio Molina, ha anunciado hoy en el Congreso de los Diputados que ha propuesto que el proyecto de Ley de Presupuestos Generales del Estado para 2008 incluya una dotación de 85 millones de euros para el Fondo de Protección a la Cinematografía.
Molina, que compareció a petición propia en la Comisión de Cultura, ha añadido que esto supone un incremento de 18.352.000 euros sobre el ejercicio anterior y ha anunciado también la creación del Centro de Conservación y Restauración de la Filmoteca Española y el "Centro de Artes Visuales".

Además, el Ministro de Cultura ha explicado que ya se ha reunido con todos los sectores de la industria cinematográfica para llegar al máximo consenso en la aprobación de la Ley de Cine, que se tramita actualmente en el Congreso por el procedimiento de urgencia.

Caótica Ana critica de una gran Película.

2007-08-28T04:08:00.000-07:00

Caótica Ana es sin duda la mejor película española del año, y Julio Medem uno de los mejores directores españoles. Este post debería titularse “En defensa de Caótica Ana”, porque es incomprensible la cantidad de ataques, criticas destructivas, insultos,… que esta recibiendo esta película.

Desde el punto de vista estrictamente cinematográfico, quien diga que esta película no es especial, diferente, ambiciosa y valiente, es que no entiende mucho de cine. Que es una película complicada, bienvenidos al cine de verdad, al que se hace desde el corazón, desde lo que uno siente y quiere expresar. Que es caótica, por favor lean el titulo. Que el final no es el más acertado, totalmente de acuerdo, es que si además hubiera conseguido terminar adecuadamente la película, estaríamos hablando de una obra maestra. Creo que se le puede perdonar el final a cambio de la hora y media de frescura, sentimientos, emociones, ganas de vivir, etc que nos ofrece la cinta. He llegado a leer críticas que lo que más destacan de la película es que la protagonista, que hace una interpretación sencillamente increíble, se pasa toda la película desnuda. Lo primero es que es mentira, y lo segundo es que si todavía hoy en día nos sorprende, y además no molesta ver un desnudo en el cine, es que hemos avanzado muy poquito en los últimos sesenta años. También he leído que es el peor homenaje que podía hacer a su hermana (la película es en honor a ella que murió cuando se dirigía a hacer una exposición), quien se cree la gente qué es para decir como debe un hermano homenajear a su hermana, quien la conocería mejor que él y a quien le importa. Por último he leído también que la protagonista es simplemente una hippie trasnochada, hasta que era una especia de Heidi que vive en una cueva con su abuelo. Lo que pasa es que hay personas a las que les fastidia que en la actualidad haya gente con principios, con formas diferentes de ver la vida, gente que quiere un mundo diferente.

La película merece la pena ir a verla porque es un aire de frescura que el cine, y no solo español, necesitaba urgentemente. Además nos propone una historia interesante y original, con una hermosa banda sonora y la especial ambientación que le dan los cuadros. Pero no consigue terminarla adecuadamente, cosa que se puede perdonar.

La Mostra de Venecia cumple 75 años entre Bertolucci y el spaghetti western

2007-08-28T02:16:00.000-07:00

Ya con edad respetable pero aún coqueta, la Mostra de Cine de Venecia cumple 75 años con un programa capaz de homenajear a la vez al prestigioso Bernardo Bertolucci y a un género tan popular como el spaghetti western, sin olvidar el reestreno de clásicos rejuvenecidos, como “Blade Runner”.Desde que “Atonement”, de Joe Wright, abra el certamen el día 29 en pugna por el León de Oro hasta que lo cierre “Blood Brothers”, de Alexi Tan, el 8 de septiembre, los venecianos y miles de visitantes foráneos tendrán ocasión de ver cine hasta la saciedad.Las tres secciones oficiales para largos -Competición, Fuera de Competición y Horizontes- ofrecerán 57 obras, de las cuales 51 se proyectarán en primicia mundial, según los organizadores del certamen que dirige desde hace tres años Marco Müller.

El aniversario de la muerte de un genio, Groucho Marx.

2007-08-24T07:52:00.000-07:00

El último y más vitriólico de los hermanos Marx murió de una neumonía el 19 de agosto de 1977, a los 86 años. Se fue hace treinta años, su último deseo era ser enterrado "encima de Marilyn Monroe" y escogió como epitafio el celebérrimo "perdonen que no me levante".
Con sus hermanos pasó por el music hall, revistas musicales y el teatro, pero fue el cine el que le hizo universal gracias a las películas de la Paramount -´El conflicto de los hermanos Marx´, ´Pistoleros de agua dulce´ y ´Sopa de ganso´- y la Metro Goldwyn Mayer -´Una noche en la ópera´, ´Un día en las carreras´, ´Una tarde en el circo´ y ´Los hermanos Marx en el Oeste´-.

Ninguna película española entre las 25 más rentables del año

2007-08-23T05:03:00.000-07:00

Las 16 películas españolas más vistas en lo que va de año sumaron unos ingresos de taquilla que por poco superan al que hasta ahora es el éxito cinematográfico del año: Spiderman 3. La caja más cuantiosa entre las nacionales es para Pérez, el ratoncito de tus sueños, que ocupa el puesto número 26 del ranking de las más rentables. Los Simpson amenazan con ascender posiciones a velocidad de vértigo.

Según datos del Ministerio de Cultura recogidos por Servimedia, la tercera entrega del hombre araña ha obtenido unos ingresos por taquilla de 16,279 millones de euros entre el 1 de enero y el 5 de agosto. Mientras, las 16 películas españolas más vistas consiguieron 16,281 millones.

La última entrega de Piratas del Caribe se coloca en segundo lugar, con una caja de 15,614 millones de euros. En tercer lugar se sitúa 300, que ha reportado a su productora un total de 14,548 millones. Shrek Tercero, con 13,339 millones, es la cuarta cinta mejor recibida en las pantallas y Noche en el museo, con 12,545 millones, la quinta.

La lista de películas extranjeras que superan los diez millones de euros de ingresos en lo que va de año la completa Harry Potter y la orden del Fénix, con 12,004 millones.

Primeras imágenes de Batman: Dark Knight

2007-08-22T08:38:00.000-07:00

En el 2008 nos espera esta nueva entrega de la saga de Batman.

Penélope Cruz y Javier Bardem, juntos para rodar el musical "Nine"

2007-08-21T14:46:00.000-07:00

Los intérpretes españoles Penélope Cruz y Javier Bardem trabajarán juntos de nuevo en la adaptación a la pantalla del musical "Nine", que en los escenarios estadounidenses popularizó su compatriota Antonio Banderas. Según confirma hoy la revista Variety, Cruz y Bardem están negociando sus papeles con la compañía Weinstein, encargada de esta pieza musical que dirigirá Rob Marshall. El filme está basado en un musical que a su vez está inspirado en el clásico de Federico Fellini "8 1/2".

Junto a Bardem y Cruz, la revista también cita a Catherine Zeta-Jones, Sophia Loren y Marion Cotillard en otros papeles de esta obra que contará con guión de Michael Tolkin. "Nine" se centra en la crisis personal y artística de un director mientras intenta equilibrar sus relaciones con las mujeres de su vida.

Bardem encarnará a ese director, un papel que el actor puertorriqueño Raúl Juliá, fallecido en 1994, interpretó en los escenarios de Broadway y al que Banderas volvió a dar vida con éxito en 2003. En la película de 1963, el italiano Marcello Mastronianni fue el encargado de interpretar a este director en crisis, una figura para la que Fellini se inspiró en su propia vida. Cruz se encargará del papel de la amante del protagonista, mientras que Cotillard será su esposa, Zeta-Jones su musa y Loren la madre fallecida que se le aparece como un fantasma.

Durante el reciente estreno de "Shrek Tercero", Banderas reconoció su interés en interpretar en el cine el papel que resucitó en los escenarios de Broadway, pero señaló que no sabía "lo que va a pasar". "Rob Marshall me vio en 'Nine' y sé que soy el primero en la lista por palabras suyas personales, pero nunca se sabe nada", añadió el malagueño, conocedor de la industria de Hollywood.

Esta será la tercera ocasión en que Bardem y "Pe" comparten el reparto de una película, tras trabajar juntos en "Jamón, jamón" (1992), de Juan José Bigas Luna, y en la actualidad a las órdenes de Woody Allen en la cinta que rueda en España, aún sin título.

Bardem tiene dos estrenos pendientes este año, "No Country for Old Men" -cinta de los hermanos Coen que le valió grandes elogios en el pasado festival en Cannes- y "Love in the Time of Cholera", ambas consideradas posibles aspirantes al Oscar, mientras que Cruz tiene en puertas el debut de "Manolete", coprotagonizada por Adrien Brody.

Maria Valverde, Ivana Baquero y Juan Diego Botto, juntos en Las mujeres del anarquista.

2007-08-14T08:03:00.000-07:00

Maria Valverde, Ivana Baquero y Juan D. Botto, juntos en Las mujeres del anarquista, un drama histórico dirigido por el alemán Peter Sehr y la francesa Marie Noëlle

El "Palio" de Siena, escenario de la nueva aventura de James Bond

2007-08-14T07:57:00.001-07:00

El "Palio", la histórica carrera de caballos que se celebra en Siena (centro de Italia), es uno de los escenarios de la nueva aventura en el cine de James Bond, informaron hoy a Efe fuentes de su ayuntamiento.

14 cámaras colocadas en varias ventanas que asoman a la Plaza del Campo -lugar del torneo- ruedan las imágenes que luego se utilizarán en el filme". El actor Daniel Craig, que encarnará por segunda vez al espía británico más famoso del cine, no estará por ahora en el rodaje, aunque el ayuntamiento de esa ciudad toscana afirmó que "es probable" que llegue como invitado al "Palio", que se correrá el próximo jueves.
La etapa italiana de la producción de "007" terminará el jueves por la tarde, después de la carrera, aunque el equipo "volverá entre diciembre de 2007 y junio del próximo año" para seguir el rodaje en las calles de Siena. A pesar del permiso para rodar el torneo hípico, Siena no autorizó grabar escenas en su red de acueductos subterránea, "por ser un ambiente histórico delicado", pero consintió una visita del equipo "para luego reproducirla en un estudio", señalaron desde el municipio.

Trailer de El Ultimatum De Bourne

2007-08-14T05:02:00.000-07:00

Tercera entrega de las aventuras del espía Jason Bourne, basadas en las novelas de Robert Ludlum, con Matt Damon como protagonista. Ya se puede ver el trailer.

El ultimátum de Bourne. Critica.

2007-08-14T00:46:00.000-07:00

"El ultimátum de Bourne", tercera y en principio última entrega de la saga inspirada en el personaje creado por Robert Ludlum. Las dos partes anteriores cosecharon, además de una notable recaudación en la taquilla, una amplia legión de seguidores del amnésico agente interpretado por Matt Damon y su particular búsqueda de la identidad, hasta el punto de que este nuevo filme es uno de los más esperados del verano. En 2002, Jason Bourne conectó con un público deseoso de ver una obra que supusiera una puesta al día de los clásicos del cine de espías, enmarcada en una trama actual llena de sentido del espectáculo y en la que las escenas de acción estuvieran al servicio de la historia y no al revés, defecto bastante frecuente en este tipo de productos.

A simple vista, las películas de Jason Bourne pueden parecer una variante de las de James Bond, pero existen diferencias entre ambas sagas. Al menos hasta "Casino Royale", en la que se evidencia la influencia del estilo Bourne, el agente 007 apenas evoluciona de una película a otra y a menudo se ve envuelto en historias artificiosas e inverosímiles, lo que no impide que siga gustando al espectador, mientras que el agente de la CIA es más complejo y, dentro de la ficción, sus aventuras se caracterizan por un mayor realismo. De ahí que Jason Bourne sea considerado una alternativa a James Bond.

"El ultimátum de Bourne" tiene el aliciente de que esta vez se conocerá quién es Jason Bourne en realidad y por qué se convirtió en un asesino profesional. Después de que en la anterior entrega se vengara de la muerte de su novia Marie, el protagonista solo deseaba permanecer en el anonimato y olvidar todo lo que le había sido arrebatado, pero la aparición en la prensa de una noticia en la que se especula que sigue con vida, unido a que unos periodistas investigan el programa Treadstone, muy vinculado a sus inicios en la agencia y en el que se llevaban a cabo actividades secretas e ilegales, le convierten de nuevo en un objetivo. Un grupo de asesinos de elite puesto a disposición del Gobierno tiene como misión acabar con Bourne, ya que representa un pasado que debe ser borrado, pero éstos a su vez son la última oportunidad de Bourne para ajustar cuentas con los que le han perseguido y de paso descubrir su identidad. No tiene nada que perder.

Al igual que en "El mito de Bourne", el filme está dirigido por Paul Greengrass, nominado al Oscar por su labor en "United 93". Greengrass, con un pulso narrativo que hace que sus obras sean conocidas por su intensidad, ofrece un thriller que no da respiro al espectador debido a que muchas de las secuencias están rodadas cámara en mano y cuentan con un montaje frenético, como demuestra la famosa persecución en coche de la segunda entrega.

Matt Damon está rodeado de un amplio plantel de secundarios, entre los que sobresalen Joan Allen, David Strathairn (protagonista de "Buenas noches, y buena suerte"), Julia Stiles, presente en toda la saga, Paddy Considine (quien participó en la española "Bosque de sombras"), Daniel Brühl y, en breves apariciones, Chris Cooper y Brian Cox.

Retrospectiva del cine nórdico en el Festival Internacional de San Sebastián

2007-08-13T13:35:00.000-07:00

n total de 38 películas de cinco países integrarán la retrospectiva 'Fiebre helada. El nuevo cine nórdico', con la que la 55º edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, que se celebrará del 20 al 29 de septiembre, abordará la creación cinematográfica de los países escandinavos.

En 1995 surgió en Dinamarca el último manifiesto cinematográfico de repercusión internacional, que desembocó en el movimiento Dogma 95. Y que dio lugar a una veintena de películas internacionales y a una revolución en los modos de afrontar el cine del cambio de siglo.

Entre el 20 y el 27 de septiembre se expondrá esta retrospectiva del cine nórdico, que incluye 11 películas danesas, siete suecas, 10 noruegas, cuatro finlandesas y seis islandesas.

Entre ellas se encuentran títulos célebres como 'Rompiendo las olas', de Lars Von Triers, 'Saraband', del recientemente fallecido Igmar Bergman, 'Italiano para principiantes', de Lone Scherfig, y 'Nubes pasajeras' y 'Un hombre sin pasado', de Aki Kaurismaki.

También integran esta retrospectiva filmes que han acaparado la atención de los críticos, como 'La celebración', de Thomas Vinterberg, 'La herencia', de Per Fly, 'Fucking Amal' (Descubriendo el amor), de Lukas Moodysson, o 'Cold Fever', de Fridik Thor Fridriksson.

"El cine del norte de Europa en los últimos 15 años se ha revelado como uno de los territorios más capacitados para presentar con personalidad propia las incertidumbres del ser humano en los comienzos del siglo XXI, a través de dramas personales de gran intensidad", ha declarado la organización.

Julia Ormond interpretará a la princesa de Éboli en ´La conjura de El Escorial´

2007-08-13T12:27:00.000-07:00

Julia Ormond interpretará a la princesa de Èboli en ´La conjura de El Escorial´, el thriller histórico-político ambientado en la corte de Felipe II en el que el guionista, director y productor Antonio del Real lleva trabajando tres años. La actriz británica acaba de aterrizar en nuestro país, donde también filmará ´Guerrilla´ a las órdenes de Steven Soderberg, para una primera toma de contacto con la que es una de las figuras más controvertidas de la segunda mitad del siglo XVI en España.
La visita será fugaz porque la que fue la protagonista del remake de ´Sabrina´ no se incorporará al rodaje de ´La conjura...´ hasta octubre, anuncia Del Real . El realizador de las comedias ´Desde que amanece apetece´ y ´Cha, cha, cha´ comenzará el próximo 10 de septiembre el rodaje de esta producción europea de 15 millones de euros de presupuesto para la que todavía no ha cerrado el nombre del protagonista masculino, rol para el que negocia con el británico Paul Bettany -´El código Da Vinci´- y el norteamericano Jim Caviezel, que el fue el Jesús de Nazareth en la polémica cinta de Mel Gibson ´La pasión´.

Sí están ya contratados, además de Ormond, Joaquim de Almeida, Blanca Jara, Assumpta Serna, Fernando Guillen Cuervo, Concha Cuetos, Alessandro Gassman -hijo de Vittorio Gassman- y Tony Peck. El hijo de Gregory Peck, que formó parte de reparto del también filme de Antonio del Real ´El río que nos lleva´, realizará un pequeño papel en esta historia en la que también ejercerá de productor ejecutivo. Con ´La conjura...´, que se realizará en inglés y nace con vocación internacional, el director, guionista y productor jienense mira al pasado para contar la muerte de Juan de Escobedo, secretario de Juan de Austria, la investigación que la siguió y las consecuencias políticas que tuvo.

Las luchas de la Casa de Alba y la traición de la princesa de Éboli a Felipe II también tendrán cabida en este título respaldado por Portugal, Alemania y España -Máscara Films, y el apoyo del Gobierno de Castilla-La Mancha. El Escorial, Segovia, Ubeda, Baeza, Toledo y alrededores de Madrid serán las localizaciones de esta ficción "con rigor histórico" en palabras de Antonio Del Real, director que asegura haber encontrado "mucha soledad, incomprensión y zancadillas" en los tres años que ha estado "peleando" para poner en pie este ambicioso proyecto.

Un incendio destruye parte de los míticos estudios de cine Cinecittà de Roma

2007-08-10T02:20:00.000-07:00

Los bomberos tratan de controlar el incendio de grandes proporciones que se declaró este jueves por la noche en los míticos estudios de cine Cinecittà de Roma. El fuego comenzó en torno a las 22:00 horas y destruyó un hangar de 2.000 metros cuadrados donde había almacenados decorados para los rodajes, en su mayoría de la serie para televisión "Roma".

Hasta el lugar acudieron 11 dotaciones de bomberos para apagar unas llamas que alcanzan los 40 metros de alto. Los trabajos continuaban pasada la media noche de este jueves, para evitar que el incendio se extendiese por las instalaciones.

Los estudios, situados en un inmenso complejo a unos kilómetros del centro histórico de Roma, cumplieron setenta años el pasado mes de abril.

Fallece el actor Ernesto Alonso

2007-08-08T01:05:00.000-07:00

El prolífico actor y productor mexicano Ernesto Alonso, narrador y protagonista de varias películas de Luis Buñuel, falleció ayer a los 90 años de edad en Ciudad de México, según informó la productora teatral y amiga íntima del difunto Tina Galindo. Su último trabajo televisivo fue ´Barrera de Amor´.

Trailer de La Carta Esferica, de Imanol Uribe.

2007-08-03T01:27:00.000-07:00

La carta esférica es la historia de un marino sin barco, desterrado del mar, a quien rescata una mujer que le devuelve a la aventura marina. Cartografía histórica, antiguos archivos, museos navales y buscadores de naufragios componen el argumento de La carta esférica. Fue la primera vez que el mar apareció en la obra novelística de Pérez-Reverte, que desde su retirada del periodismo en 1994 dedica buena parte de su tiempo a la navegación. Toda la literatura náutica, desde Homero a Conrad y Melville, está explícita o implícita en las páginas de La carta esférica

Estamos deseosos de ver como Imanol Uribe a llevado al cine La Carta Esférica de Arturo Pérez Reverte, Aitana Sánchez Gijón da vida a la misteriosa y atractiva Tánger Soto. Carmelo Goméz es el otro gran atractivo e la cinta.

Trailer de La Carta Esferica.

Fallece Ingmar Bergman

2007-07-30T04:12:00.000-07:00

El escritor y director de cine y teatro sueco Ingmar Bergman ha fallecido a la edad de 89 años en su casa de la isla de Fårö, según ha anunciado su hermana, Eva Bergman.
El director ha tenido una muerte "dulce y tranquila", ha detallado su hermana a la agencia sueca de noticias TT sin precisar las causas del fallecimiento ni la hora a la que se produjo.
Las mismas fuentes señalan que el funeral, al que sólo serán invitados los familiares y amigos más cercanos, se celebrará en un lugar aún por determinar.

Ingmar Bergman, uno de los fundadores de la Academia Europea de Cine en 1988, se estrenó en la dirección con el largometraje 'Crisis' (1945), al que siguieron 'Llueve sobre nuestro amor' (1946), 'Noche eterna' (1947), 'Ciudad portuaria' (1948), 'Prisión' (1948), 'La sed' (1949), 'Juegos de verano' (1951), 'Tres mujeres' (1952), 'Un verano con Mónica' (1952), 'Noche de circo' (1953), 'Una lección de amor' (1954), 'Sueños' (1955), 'Sonrisas de una noche de verano' (1955) y 'El séptimo sello' (1956).
Bergman empezaba a ser conocido internacionalmente como un autor complicado, atormentado y oscuro.
Destacan en su trayectoria, asimismo, las películas 'Fresas salvajes' (1957) -premio a la mejor dirección del Festival de Cannes de 1958-, 'En el umbral de la vida' (1957), 'El manantial de la doncella' (1959) -Oscar a la mejor película extranjera y Premio Fipresci de Cannes-, 'El ojo del diablo' (1960), 'Como en un espejo' (1961) -Oscar a la mejor película extranjera y galardonada en el Festival de Berlín-, 'El silencio' (1963), 'Esas mujeres' (1964), 'La vergüenza' (1968), 'La carcoma' (1971), 'Secretos de un matrimonio' (1973), 'El huevo de la serpiente' (1977), 'Sonata de otoño' (1978) y 'Fanny y Alexander' (1983).
Tras esta última, premiada con cuatro Oscar (película en lengua no inglesa, fotografía, decorados y vestuario), puso fin a la realización para la gran pantalla e inició un ciclo de telefilmes, como 'Después del ensayo' (1984), 'Los dos bienaventurados' (1986) o 'En presencia de un payaso' (1997).
Sus guiones posteriores fueron llevados al cine por otros realizadores. Fue el caso del danés Bille August ('Las mejores intenciones -1990, Palma de Oro de Cannes en 1992), de su hijo Daniel Bergman ('Niños del domingo -1992) y de su actriz favorita y ex compañera sentimental Liv Ullman ('Confesiones privadas' -1996, 'Infiel' -2000 y 'Saraband' -2003). Su última obra para televisión fue como guionista de 'Bergmanova sonata' en 2005.

Tráiler de Resident Evil: Extinction

2007-07-29T03:52:00.000-07:00

Dirigida por Russell Mulcahy y la protagonizan Milla Jovovich, Oded Fehr, Ali Larter, Iain Glen, Ashanti, Chris Egan, Spencer Locke, Jason O’Mara y Mike Epps.

Trailer.

Vuelve el doctor Spock, Star Trek.

2007-07-28T06:43:00.000-07:00

El actor de 76 años Leonard Nimoy volverá a interpretar al doctor Spock en la nueva entrega de ´Star Trek´, dirigida por Jeffrey Jacob Abrams. Su estreno se prevé para el 28 de diciembre de 2008.

Turistas. Critica y trailer de la pelicula.

2007-07-28T04:02:00.000-07:00

Un grupo de jóvenes que inician sus vacaciones cargados con sus mochilas, sufren un accidente de autobús en medio de la jungla brasileña. Allí tendrán que encontrar refugio y la manera de sobrevivir a un ambiente muy hostil. Además, y si todo esto fuera poco, se toparán con una antigua maldición que hará peligrar sus vidas.

Critica y trailer de Caotica Ana, la nueva pelicula de Julio Medem.

2007-07-27T12:51:00.000-07:00

Ana es un espíritu libre que vuelca su pasión por la vida en la pintura. Justine, una mecenas cosmopolita, le invita a completar su formación en Madrid junto al grupo de artistas que protege. Será el comienzo de un viaje no sólo físico, que la llevará a descubrir nuevos continentes, vidas pasadas y mitos remotos. Ana intentará romper la cadena de violencia ancestral que asoma en las puertas que pinta, y al final de la aventura elegirá si se convierte en monstruo o en princesa.

Protagonizada por Manuela Vellés, Charlotte Rampling, Bebe, Nicolás Cazalé, Asier Newman y Lluís Homar. Fecha de estreno 24 de Agosto de 2007.

En palabras de Julio Medem: “CAÓTICA ANA es una historia contra la tragedia, conducida por la fuerza del optimismo y la necesidad de ser feliz de su protagonista".

Pelicula "Media Luna". Critica.

2007-07-27T00:58:00.000-07:00

Mamo, un músico mayor y de renombre, tiene permiso para dar un concierto en el Kurdistán iraquí. Su fiel amigo Kako conducirá el autobús escolar que recogerá a los diez hijos músicos de Mamo, repartidos por todo el Kurdistán iraní. Hace 35 años que el viejo músico kurdo espera poder tocar de nuevo en el Kurdistán iraquí y rechaza hacer caso a su hijo, que está convencido de que algo terrible le pasará antes de la siguiente luna llena. Por otro lado, debe convencer a Hesho, una cantante que vive en el exilio con otras 1.334 cantantes, para que se una a ellos. Debido a que en Irán está prohibido que las mujeres canten en público, deberá ocultarse durante el viaje. Es un recorrido lleno de dificultades, pero la constancia de Mamo conseguirá superarlas y conocerán la aventura, la emoción y la magia.

Director: Bahman Ghobadi
Guion: Bahman Ghobadi
Reparto: Ismail Ghaffari, Allah Morad Rashtiani, Hedye Tehrani, Golshifteh Farahani, Hassan Poorshirazi

Soderbergh filma en España dos películas del ‘Che’ Guevara

2007-07-25T14:12:00.000-07:00

Es un proyecto que se inició a comienzo del 2006, son The Argentine y Guerrilla, los dos filmes que Steven Soderbergh le dedicará al ‘Che’ Guevara. Hoy se anunció que el rodaje continuará a partir del 25 de julio en varias ciudades de España.

Steven Soderbergh rodará en diferentes localizaciones de Madrid, Castilla La-Mancha y Andalucía su película sobre Ernesto Che Guevara, que protagonizará Benicio del Toro, y que rodará íntegramente en castellano, según informa Telecinco Cinema.

Óscar Jaenada, Jordi Mollá, Eduard Fernández, Rubén Ochandiano, Jorge Perrugorría, Julia Ormond, Franka Potente y Catalina Sandino, entre otros, completan el reparto de esta producción, que se rodará en España durante nueve semanas.

Muere Ulrich Mühe, el actor protagonista de 'La vida de los otros'

2007-07-25T03:39:00.000-07:00

El actor Ulrich Mühe, protagonista de la película alemana 'La vida de los otros' ('Das Leben der Anderen'), ganadora de un Oscar al mejor filme de habla no inglesa, murió el domingo en Walbeck, en el estado federado de Sajonia Anhalt, según ha asegurado Brunhilde Fucke, alcaldesa de esa localidad.

Con ello, Fucke confirmó la noticia anunciada por el diario sensacionalista 'Bild'. Según este rotativo, Mühe, de 54 años, murió el domingo, después de haber sufrido durante el fin de semana fuertes dolores por un cáncer que padecía desde hacía tiempo.

También destacó en la película 'Mein Führer', una sátira sobre Adolf Hitler estrenada en invierno.

El actor alemán había convencido no sólo al público, sino también a los críticos y gozaba de cierta fama en Alemania. Hasta el momento, la portavoz de Mühe no ha confirmado el fallecimiento.
Tras recibir el Oscar por 'La vida de los otros', el debut cinematográfico del director alemán Florian Henckel von Donnersmarck, quien también escribió el guión de la película, Mühe se sometió a una complicada operación de estómago en Alemania.

Alex Proyas dirige el nuevo Drácula

2007-07-24T07:37:00.000-07:00

Alex Proyas es el elegido para dirigir Drácula Año Cero (Dracula Year Zero), el nuevo proyecto de la Universal para "resucitar" al personaje clásico, al igual que quiere hacer con sus compañeros en la tercera parte de la Momia o los remakes de el Hombre Invisible y el Hombre Lobo.El director de el Cuervo y Dark City se encargará ahora de contar el origen del monstruo, mezclando ficción y realidad, ya que el film contará como Vlad "el Empalador" Tepes vende su alma al Diablo para defender su reino de las ofensivas turcas, convirtiéndose en Drácula.Produce Michael De Luca (Blade 2, Ghost Rider), quien ya trabajase con Proyas en Dark City. De Luca fue en su día guionista, firmando los libretos de Pesadilla Final: la Muerte de Freddy, Juez Dredd o En la Boca del Miedo. Buena pareja para devolver a Drácula la dignidad perdida en tantos y tantos descuidados acercamientos al personaje.No es la primera vez que se usa a Tepes como protagonista de una cinta. La última de ellas fue Vlad (2003), con Billy Zane, Brad Dourif y Francesco Quinn en el papel de sádico líder rumano.

Fast food nation (2006). Trailer.

2007-07-19T02:31:00.000-07:00

Don Henderson -un ejecutivo corporativo de una importante cadena de restaurantes de comida rápida - tiene un problema. La carne de las hamburguesas más famosas de la empresa ...

Película sobre la comida rápida y las hamburguesas, dirigida por Richard Linklater y con un reparto de lujo, entre ellos Greg Kinnear, Patricia Arquette, Ethan Hawke, Avril Lavigne, Bruce Willis, Kris Kristofferson... (más)

Fast food nation (2006). Trailer en español.

Penélope Cruz dice estar encantada de rodar en España con Woody Allen

2007-07-17T01:39:00.000-07:00

La actriz Penélope Cruz dijo hoy en Ibiza que está encantada de rodar de nuevo con el director estadounidense Woody Allen, esta vez en España.Cruz hizo estas declaraciones en una conferencia de prensa en Ibiza en la que, junto a su hermana Mónica, presentó las treinta y una piezas de su colección para la marca "Moda Mango". La actriz, quien también expresó su alegría por volver a trabajar con Javier Bardem, señaló que espera comenzar el rodaje con Allen en una semana y media. Cruz destacó que este nuevo proyecto le "entusiasma" porque Allen es un director que consigue extraer lo mejor de cada actor y porque "al ser un periodo de rodaje más corto de lo habitual, produce mucha adrenalina".

Respecto a la colección de ropa que presentaba junto a su hermana, Cruz dijo que estaba encantada por la elección de Ibiza para ese acto. Explicó que sólo ha estado dos veces en la isla, ambas para descansar, lo que le ha impedido conocerla en profundidad, pero que tiene la impresión de que es un lugar "fantástico", en el que se combina la marcha nocturna con el ocio, "Estoy encantada de hacer la rueda de prensa aquí. Todo el mundo está de muy buen humor", afirmó.

A su juicio, la colección de ropa presentada es "un sueño" que se ha cumplido, ya que ella y su hermana Mónica llevan tres años diseñando joyas y bolsos para una compañía japonesa, pero nunca lo habían hecho con ropa, lo que les apetecía mucho. De los modelos destacó que cada pieza la han diseñado "trabajando desde cero".

Los Simpson. La Película (trailer en español

2007-07-13T04:31:00.000-07:00

Trailer de los Simpson.

El Springfield de Vermont gana el concurso para estrenar "Los Simpson"

2007-07-13T00:21:00.000-07:00

La Springfield del Estado de Vermont ha sido la vencedora del concurso para elegir entre más de una docena de ciudades de EEUU del mismo nombre la encargada de acoger el estreno del largometraje "Los Simpson", basado en la popular teleserie de animación.

Este honor no es poca cosa, dado el estatus casi mítico que ha alcanzado el nombre de Springfield gracias a esta serie que en sus diecisiete años en antena se ha convertido en un clásico de la cultura popular y cuyos creadores nunca identificaron dónde se encuentra la ciudad ficticia que habitan los Simpson. Esta victoria coloca al Springfield en Vermont en la mira de los medios de comunicación y la distingue de las otras ciudades del mismo nombre repartidas por la geografía estadounidense que también participaron en el concurso desde Colorado, Florida, Illinois, Kentucky, Luisiana, Massachusetts, Michigan, Minesota, Nebraska, Nueva Jersey, Ohio, Oregón y Tennessee. Se trata de un nombre tan popular que tiene incluso un sitio página web (http://springfield.ftldesign.com) que indica que, en total, hay 52 Springfield en Estados Unidos. Las bases del concurso convocado para designar cuál de ellas acogería el estreno de la película establecían que cada Estado interesado en que venciera su Springfield enviara un vídeo para convencer al público de que su candidatura era la mejor. Estos vídeos se colocaron después en la web del diario USA Today y los lectores votaron por su favorito.El Springfield elegido, una ciudad en la costa este del país con 9.500 habitantes, se alzó con la victoria gracias a un filme casero realizado por un joven de 17 años. En esta pieza, Homer Simpson persigue un donut rosa gigante por toda la ciudad, seguido de sus paisanos, que finalmente acaban en la sala de cine, donde se sientan para ver la película. Al igual que la ciudad ficticia -y otras muchas localidades estadounidenses-, Springfield tiene una bolera, un pub, una prisión, una planta nuclear en las cercanías y una sala de cine de cien asientos donde se celebrará el estreno el 21 de julio. Los otros Springfield, de todos modos, no tienen que preocuparse, ya que se celebrarán sesiones especiales de la película el día antes del estreno en todo el país, el 27 de julio.

Movistar Átalo en corto, nueva sección en el Festival de cortos de El Escorial

2007-07-11T00:19:00.000-07:00

La sección dedicada al corto-móvil es la gran novedad de la segunda edición de este Festival de cortometrajes que se celebrará en el Escorial del 17 al 22 de julio.

Movistar impulsa una nueva sección dedicada a los corto-móviles dentro de este certamen que se ha convertido en un escaparate de tendencias y una plataforma para nuevos cineastas.
En la sección de corto-móviles participarán cortometrajes de todo el mundo realizados para ser visionados a través de terminales móviles. Este novedoso formato fue inaugurado en el prestigioso Festival de Sundance y gana adeptos día a día.
Entre todas las obras recibidas, un jurado profesional seleccionará a cinco ganadores, que recibirán como premio un terminal Nokia N95.
Además, el público tiene la oportunidad de participar en la elección de los ganadores, ya que será el encargado de otorgar premios en cada una de las categorías del festival; cortometrajes, videoclips, baratometrajes y corto-móvil.
Los corto-móviles ganadores sólo podrán ser descargados en su totalidad a través de e-moción. Este formato permite que el usuario acceda a las obras ganadoras después de enviar un SMS. Tras recibir un enlace, podrá seleccionar el corto que quiere ver a través de streaming o de descarga directa.

2007-07-10T06:33:00.000-07:00

Johansson rueda las primeras escenas a las órdenes de Allen

Un restaurante al aire libre de Barcelona acogió el primer día de grabación de la película del neoyorquino.
El rodaje de la nueva película de Woody Allen empezó ayer a las nueve de la mañana en un restaurante de la Barceloneta situado junto al puerto. Aunque las nubes grises presagiaban lo peor, el equipo del director neoyorquino preparó unos exteriores junto al edificio de la Marina. La localización, óptima para los curiosos, fue rápidamente invadida por multitud de cámaras y fotógrafos que siguieron de cerca la filmación.
Scarlett Johansson, la protagonista de Match Point y Scoop, fue ayer la única estrella del reparto que apareció en el rodaje. El resto --Javier Bardem, Penélope Cruz, Rebecca Hall y varios actores catalanes-- no acudieron al set. Johansson, la nueva musa del cineasta, interpreta a una turista que llega a la ciudad y se enamora de un cocinero. La rubia platino, cámara en ristre, tomó fotos de Barcelona, con la estatua de Colón de fondo, mientras Allen observaba. La actriz --que se presentó primero con una chaqueta tejana-- volvió dos horas más tarde lista para rodar con otro modelito y la melena al viento. La repitió varias veces ante la expectación de los que paseaban por el muelle y los cocineros y camareros del restaurante Barcelonet a donde se rodaron algunos planos en la cocina. Johansson ni siquiera saludó cuando llegó en una furgoneta con los cristales opacos que la transportó desde su caravana, situada a pocos metros del restaurante. A Allen, en cambio, no le importó alejarse a pie a las 13.30 para comer algo; parece haberse acostumbrado a la expectación que despierta.
La tripulación del lujoso velero atracado junto al set no daba crédito a su suerte. Desde una posición privilegiada se pasaron la mañana observando cómo Allen, con el director de fotografía Javier Aguirresarobe, daba explicaciones a la protagonista.
A las tres de la tarde una veintena de turistas, con las cámaras en alza, se arremolinaron en la calle Montcada a pocos metros del Museo Picasso. Iban a contemplar los lienzos del artista malagueño y, desconociendo que los lunes cierran, se toparon con la marabunta --técnicos, extras, mossos, guardias urbanos-- que rodeaba al pequeño cineasta.
"¿Qué pasa aquí?", "¿Por dónde se entra al museo?"... inquirían los guiris. "Hoy está cerrado", repetían los uniformados, que eran casi una decena para controlar al puñado de voyeurs. O sea que, sin mayores preocupaciones, los mossos (policía autonómica catalana) se dispusieron a contemplar en primer plano a la bella protagonista del día.
Cuando Johansson apareció, los guardianes del set empezaron a despachar a los intrusos. A un mosso se le subió la placa a la cabeza y soltó con chulería: "Aquí mando yo y digo que no se puede estar aquí". Cortaron la calle y los turistas, muchos italianos, siguieron la bajada de claqueta desde la valla instalada en la calle Princesa. Desde allí un vecino arrebatado increpó a los guardias: "Este es un país de tontos. No se puede cortar una calle". Y lo mismo debió de pensar la cabreada propietaria de una tienda junto al set de rodaje.
Al grito de ¡acción!, Scarlette Johansson se dirigió a la entrada del museo, y en su papel de turista hizo unas fotos ficticias al entorno. Por suerte para los airados vecinos, la actriz solo repitió tres veces la toma, y apenas 20 minutos después el equipo entró en la pinacoteca para rodar otra escena sin curiosos a la vista. Mientras, en la calle, guiris y locales explicaban su película.
Preguntaban por Javier Bardem y Penélope Cruz, confundían a Johansson con Cameron Díaz y hablaban de lo bajito y viejo que se encontraba Woody Allen.
Y ajenos al alboroto cinéfilo, dos japoneses preguntaban por Pablo Picasso.

2007-07-09T03:54:00.001-07:00

Woody Allen comienza su rodaje

El cineasta neoyorquino Woody Allen inicia hoy en Barcelona el rodaje de su nueva película, en la que aparecerán Scarlett Johansson, Javier Bardem, Rebecca Hall y Penélope Cruz, y que se desarrollará durante siete semanas entre la capital catalana, Asturias y Nueva York.

Lista de las películas con mayor recaudación

2007-07-05T13:39:00.000-07:00

Lista de las películas con mayor recaudación

Spiderman 3 (EEUU) 15.770.271,19 €
300 (EEUU) 14.337.406,02 €
Piratas del Caribe. En el fin del mundo (EEUU) 13.075.361,25 €
Noche en el museo (EEUU) 12.501.192,40 €
Babel (EEUU) 9.249.014,19 €
Diamantes de sangre (EEUU) 6.990.809,21 €
Las vacaciones de Mr. Bean (Reino Unido) 6.719.542,15 €
En busca de la felicidad (EEUU) 6.610.290,17 €
Ghost Rider. El motorista fantasma (EEUU) 5.487.134,92 €
Rocky Balboa (EEUU) 5.106.840,91 €
Descubriendo a los Robinsons (EEUU) 4.873.281,80 €
Apocalypto (EEUU) 4.482.682,94 €
La vida de los otros (Alemania) 4.211.635,99 €
Puente hacia Terabithia (EEUU) 3.920.448,98 €
Seduciendo a un extraño (EEUU) 3.766.741,10 €
El truco final (El prestigio) (EEUU) 3.634.145,79 €
La cosecha (EEUU) 3.193.919,29 €
Premonition (7 días) (EEUU) 3.181.655,84 €
Epic Movie (EEUU) 3.177.513,78 €
Hannibal. El origen del mal (Reino Unido) 3.139.749,88 €
El buen pastor (EEUU) 3.114.041,07 €
El velo pintado (EEUU) 3.029.055,35 €
The messengers (EEUU) 3.027.616,73 €
Ocean´s thirteen (EEUU) 3.013.488,16 €
Eragon (EEUU) 2.963.698,44 €

“La reina del sur” de Arturo Pérez Reverte en Hollywood

2007-07-04T13:19:00.001-07:00

Warner Independent, el brazo indie de la major hollywoodense, anuncia la realización de Queen of the South, la adaptación de la novela de “La reina del sur”, del español Arturo Pérez Reverte. Hace no mucho su Alatriste llegó al cine con Viggo Mortensen como protagonista.

La historia se asemeja a un “Caracortada” pero con rostro femenino, y podría ser protagonizada por las apetecibles Eva Mendes, Penelope Cruz o Jennifer Lopez, según Variety . El director sí ya está elegido, será el joven realizador venezolano Jonathan Jakubowicz.

La novela cuenta la la historia de una mujer que huye de México hacia España luego que su novio, un “burrier”, es asesinado. Ya en su nueva ciudad se convierte en la jefa de un cartel de narcotraficantes, sin dejar de buscar vengar la muerte de su ex pareja.

Otras obras de Reverte que han sido llevadas al cine son La novena puerta (1999), La tabla de Flandes (1994), y la mencionada Alatriste (2006).

'Café solo o con ellas' . Trailer del estreno.

2007-06-25T02:03:00.000-07:00

La nueva película en la que aparece Lucía Jiménez se llama 'Café solo o con ellas' y en ella, cuatro amigos casi treintañeros tienen que decidir qué hacer con su futuro y las mujeres que les rodean.

Director: Álvaro Díaz Lorenzo
Guion: Álvaro Díaz Lorenzo
Reparto: Alejo Sauras, Lucía Jiménez, Asier Etxeandia, Elena Ballesteros, Javier Godino, Inma Cuesta, Diego París, Terele Pávez, Pilar Abella

Las salas de cine anuncian una huelga para el lunes

2007-06-15T04:25:00.000-07:00

Los cines españoles han anunciado una huelga para el próximo lunes como forma de protesta ante la cuota de pantalla --que obliga a proyectar un 25% de películas europeas-- que incluye la nueva Ley del Cine, tan sólo pendiente de su tramitación parlamentaria.

Llega a cartelera la aclamada "Bajo las estrellas". Aquí os dejo el trailer.

2007-06-13T01:19:00.001-07:00

Alberto San Juan, Emma Suárez y Julián Villagrán en "Bajo las estrellas". Producida por Fernando Trueba y dirigida por Félix Viscarret.

Cuando Benito Lacunza (Alberto San Juan) -camarero holgazán aspirante a músico de jazz- tiene que volver por unos días a Estella, su pueblo natal, descubre con sorpresa que su hermano Lalo, (Julián Villagrán)un santurrón aficionado a hacer esculturas con chatarra, se ha echado novia. Benito la conoce de sus juergas adolescentes: es Nines, (Emma Suárez) una madre soltera castigada por la vida. Benito se propone impedir que Lalo caiga en semejante trampa, pero sus planes se derrumban cuando conoce a la hija de Nines, Ainara,(Violeta Rodríguez) una niña introvertida, rebelde y fumadora precoz, con quien Benito entabla una insólita amistad.

Cuando las cosas se tuercen para esta peculiar familia, Benito decidirá por primera vez en su vida tomar las riendas para ayudar, al menos a su estilo, a todas las personas a las que quiere.

http://www.fernandotrueba.com

Más de la mitad de los españoles cree que el cine español es mediocre o nada interesante

2007-06-12T06:52:00.000-07:00

Más de la mitad de los españoles (el 58,7%) considera que el cine español es mediocre o nada interesante. Asimismo, al 69,3% le gustaría ser consultado a propósito de las subvenciones públicas que los productores reciben a través de los impuestos, según los datos que se desprenden de un estudio encargado a Sigma Dos por el Instituto de Pensamiento Estratégico, entidad dedicada al análisis del mercado de medios.

El informe pone de manifiesto que aunque los españoles tienen entre sus más importantes preferencias de ocio ir al cine, a la hora de decidirse por qué película ver, prefieren, de forma mayoritaria, los largometrajes de origen norteamericano en detrimento de los españoles, a causa, principalmente, de la temática de la filmografía nacional actual.

Así, el cine español no gusta, sobre todo, por la temática de sus películas (43,5%). En segundo lugar se apuntan "otras razones" (30,9%), mientras que la calidad del trabajo de los actores es el motivo argumentado por el 15,3% de los encuestados para no acudir a las salas donde se proyecta cine español y un 4% pone en tela de juicio la dirección de los largometrajes.

Los jóvenes entre 18 y 29 años y, de toda la población, los que aseguran tener más formación e ingresos, apuntan de manera mayoritaria a "la temática de las películas" como la causa principal de no ver cine español.

Casi la mitad de los españoles, un 47,6%, cree que el cine español es para minorías, y un 11,2% piensa que no tiene ningún interés para el publico en general. Además, según la encuesta, la opinión de que el cine español es un cine para minorías es apoyada masivamente por los españoles con mayor formación e ingresos.
El cine de EEUU

En orden de preferencias, el 66% de los españoles prefiere el cine de origen norteamericano, un 56% aceptan de buen grado ver cine español, mientras que el cine europeo y latinoamericano alcanzan grados de aceptación del 26% y del 13,4% respectivamente.

Unos datos de aceptación que, sin embargo, no son coherentes con los datos oficiales publicados por el Ministerio de Cultura correspondientes al año 2006, en los que la cuota real, la que mide los asistentes en sala, del cine español fue del 15,4%, del cine europeo (incluido el español) del 27,4% y de cine de origen estadounidense del 71,2%.

A pesar de que el 56% de los españoles manifiesta su preferencia por el cine español, cuando es preguntado por las últimas diez películas vistas, solo el 26% responde haber visto películas españolas. Por otra parte, el 54,8% de los encuestados declara haber visto películas norteamericanas, más del doble que las españolas, y a una gran distancia de las películas europeas (7,1%). Además, don las personas más jóvenes, de entre 18 y 29 años, con estudios medios o superiores e ingresos altos, es decir, el grupo que más acude al cine, quien prefiere de forma mayoritaria el cine norteamericano.

Las subvenciones, cuestionadas

Con respecto al grado de conocimiento de las subvenciones estatales al cine español, el 54% de los españoles afirma saber que el cine español recibe subvenciones públicas a través de los impuestos. A este respecto, el 69,3% de los encuestados manifiesta que querría ser consultado a propósito de esas subvenciones a los productores, y el 35,6% de los consultados por Sigma Dos las rechaza totalmente.

Por lo que a la asistencia a las salas de cine se refiere, el 77,8% de los españoles asisten con frecuencia al cine, siendo los más jóvenes (entre 18 y 29 años) los que alcanzan mayor porcentaje de asistencia con un 80,9%. A medida que se avanza en los rangos de edad, se sustituye esta preferencia por otras. Además, los españoles con mayor formación y más ingresos acuden con más frecuencia al cine (82,7% y 78%) que las personas con niveles de estudios y económicos inferiores.

Finalmente, en cuanto a la frecuencia de asistencia a las salas de cine se refiere, el informe asegura que la mayoría acude de manera ocasional (30,7%), el 25% apunta que va una media de una vez a la semana y el 23% afirma que lo hace una vez al mes.

FAX PRESS.

Emma Suárez hablando del estreno de "Bajo las estrellas".

2007-06-12T06:29:00.000-07:00

Breves palabras de Emma Suárez sobre la pelicula "Bajo las estrellas".

Manolete, Adrien Brody por fin llega a las pantallas. Primer Trailer.

2007-06-02T04:41:00.000-07:00

No es extraño que a Adrien Brody le gritaran por la calle `Manolete, Manolete!´ cuando rodaba en España la película sobre el mítico diestro cordobés. Y es que, en las distancias cortas, su parecido físico con el matador es mucho mayor que en los fotogramas.

El oscarizado actor norteamericano dejó patente su carisma, desparpajo y expresividad en la multitudinaria rueda de prensa que protagonizó como reclamo de un bebida gaseosa, encuentro en el que el cine se impuso al corazoneo, aunque ´el hijo del pianista´ no se libró de las preguntas sobre su deseada novia, Elsa Pataky, asuntos que capeo con elegancia y discreción. Neoyorkino de pura cepa -nació hace 34 años en el barrio de Queens-, el único hijo de la fotógrafa de origen húngaro Sylvia Plachy, paseó su atractivo palmito por uno de los hoteles madrileños de moda. Flaquisímo -si fuera una mujer dirían que es anoréxico-, alto -mide casi dos metros-, larga nariz, rostro anguloso y ojos verdes grisáceos, el seductor Brody soltó varios ´holas´ con acento y pronunció en un castellano casi casi perfecto ´Manolete, Cayetano y Espartaco´ -estos dos últimos toreros le ayudaron "muchisímo" en la construcción del personaje-. "Hago películas más bien dramáticas. No siempre puedo mostrar mi lado divertido y luminoso. No es sexy decir de uno mismo que es sexy, pero sí creo que tengo personalidad y soy bastante auténtico", comentó este elegante galán de Hollywood, que para la ocasión lució camisa y pantalón con estratégicas cremalleras de color negro y cazadora blanca. El detective de ´Hollywoodland´ es el último trabajo que se ha visto en nuestro país de este intérprete a quien Román Polanski le dio un Oscar y fama. Así, tras sobrevivir al holocausto nazi, a este profesional del que dicen que el mundo se para cuando empieza a rodar le llueven ofertas. Aunque la fecha aún no está cerrada, ´Manolete´, dirigida por el holandés Menno Meyjes y coprotagonizada por Penélope Cruz, no se estrenará hasta octubre. "La experiencia ha sido maravillosa. Me ha permitido entrar en una cultura que desconocía y conocer este país, lo que no es común. Manolete era un hombre muy complejo, es un personaje que me ha dado mucho y me ha hecho más famoso aquí que en Estados Unidos. Con esta película, no he estado en su país de turista, sino viviendo en un finca para impregnarme de su cultura. Además, más allá de lo físico y sin entrar en detalles, siento que mi vida no está muy alejada de la de él", confesó. El talentoso Brody reconoció que "cualquier actor mataría por hacer de Manolote, cuya vida fue muy trágica y con muchos elementos para hacer un filme. Él se encaraba todos los días a la muerte, lo que hizo que se enfrentará a ésta de manera distinta. También tuvo relaciones tumultuosas, luchó con la fama... Notó que en España le aprecian mucho, pero creo que muy poca gente le conocía bien, no sabían los problemas que tenía", apuntó este actor que no sobrevino al montaje de ´La delgada línea roja´. Papeles "más ligeros" Brody aseguró que había trabajado "muy duro" para dar vida a este hombre que vivió en constante peligro. Preparado para las críticas, la estrella declaró que su objetivo había sido "transmitir una interpretación verdadera. No sólo he imitado su estilo, sus pases y su repertorio, que en mi opinión era sencillo, sino que he querido reflejar el miedo que le tenía a la vida. Manolete era más feliz enfrentándose a la muerte que viviendo, lo que hizo de él un monstruo", explicó el también intérprete de ´Las flores de Harrison´. Por cierto, lo que más le costó a Brody en esta película fue meterse en el traje de luces. "Fue lo más doloroso, todo un reto, sobre todo porque yo siempre voy con pantalones muy holgados. Hubo días en que estaba con ese traje tan apretado más de doce horas", recordó.

Reconocido con un Oscar a los 29 años por ´El pianista´, ceremonia en la que dio mucho que hablar el sonoro beso en la boca que dio a Halle Berry, Brody comentó que la estatuilla fue "un gran honor. Fue un momento en el que me hice famoso, no importaba nada que llevase quince años haciendo películas. Estoy muy agradecido al premio, pero soy la misma persona , lo que cambia es la percepción que los demás tienen de ti", indicó el intérprete de ´The Brothers Bloom´, un inclasificable thriller cómico en el que descubre su lado más "ligero", aspecto que también ha enseñado en la cinta que acaba de filmar en Montenegro y en la que hace de timador. Brody no quiere encasillarse, por eso dice ser muy afortunado porque este año le han ofrecido papeles "muy variados. Si haces bien un rol, siempre te ofrecen el mismo. Si quieres hacer algo nuevo, tienes que romper con lo anterior", concluyó el actor, que desde hace un año sale con Elsa Pataky. De su pareja no soltó prenda. Sólo comentó que estaba "muy feliz", que era celoso y que reservaba tiempo para estar junto a la persona "con la que estás bien. Los actores viajamos mucho y estamos mucho tiempo solos...".

TRAILER DE MANOLETE

Maribel Verdú y Alberto San Juan, juntos en "Gente de mala calidad"

2007-06-02T04:37:00.000-07:00

Maribel Verdú y Alberto San Juan comienzan este lunes en Madrid el rodaje de "Gente de mala calidad", una historia "sobre gente que hace las cosas mal" en clave de "comedia amarga", que dirige Juan Cavestany, director y guionista de "El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo".
Con "Gente de mala calidad", Cavestany se aleja de la comedia y, de hecho, según explicó hoy el propio director, "lo único que tiene en común con Borjamari y Pocholo es que todos son gente que no llegan a lo que han soñado". "Gente de Mala Calidad" es, según el director, "una película seria en la que hay momentos de risa, pero de risa incómoda", con una historia cargada "de pesimismo y amargura", aunque Cavestany adelantó que su historia no intentan tener "un significado moral" ni "mensaje político" ni "dar a entender que la sociedad está perdida". Cavestany continuó explicando que "El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo" era un película "más de cómic", mientras que "Gente de Mala Calidad" es una historia real, "de gente que existe y de una ciudad que existe".

El protagonista de la historia es Manuel -interpretado por Alberto San Juan-, quien después de trabajar varios años como gigoló, regresa a su barrio e intentará retomar la vida que tenía y a su ex novia, Osiris, "una especie de mujer fatal" a quien da vida Maribel Verdú. El reparto de la película incluye numerosas caras conocidas como Fernando Tejero -que tiene un papel secundario-, Antonio Molero y Francesc Garrido, entre otros. "Antonio San Juan y yo somos amigos desde hace años y pensé mucho en él para definir su personaje", explicó el director, mientras que de Maribel Verdú confesó que le envió el guión un viernes "y al lunes siguiente me contestó, se mostró muy ilusionada con la historia". "Las situaciones están llevadas al límite, no intenta ser un retrato generacional, aunque habrá mucha gente que se identifique", continuó explicando el director, que achacó este cambio de registro con respecto a su anterior película a su facilidad para detectar "el lado más amargo de la vida". Aunque los actores no empiezan a trabajar hasta el lunes, el director reveló que ya han rodado una escena, en la que "un gato que se escapa de la casa de uno de los personajes camina solo por la ciudad". Esta escena plasma la importancia que va a tener la fotografía en la película, que corre a cargo de David Azcano, quien hace poco trabajó como director de fotografía en "Concursante" (Rodrigo Cortés, 2007). El rodaje se llevará a cabo durante siete semanas en 70 localizaciones distintas de Madrid, aunque Cavestany no plasmará el Madrid más castizo, sino que quiere reflejar "barrios que pudieran ser de cualquier ciudad".

El Gobierno aprueba el Proyecto de Ley de Cine con un "importante grado de consenso"

2007-06-01T11:03:00.000-07:00

El Gobierno ha aprobado el Proyecto de Ley de Cine que se tramitará por el procedimiento de urgencia en las Cortes, y que, según la vicepresidenta Primera, María Teresa Fernández de la Vega, logra un "importante grado de consenso" tras un proceso de "diálogo difícil, laborioso y fructífero". El proyecto aumenta el Fondo de Ayudas, incluye medidas fiscales que acojan capital ajeno al mundo audiovisual en la figura del coproductor financiero e introduce cierta flexibilidad en la cuota de pantalla.Largo ha sido el debate de una Ley que nació con la idea de lograr el consenso entre los sectores implicados, y que se encalló cuando las cadenas de televisiones privadas se negaron a aceptar la obligación de invertir en cine. Un punto que mantuvo en espera el proyecto de Ley, cuyo proceso comenzó el 28 de diciembre de 2006, cuando Cultura remitió a los sectores del audiovisual el borrador del texto. Éste provocó la reacción negativa de algunos implicados, como las televisiones y los exhibidores.Tras una ronda de consultas; el 19 de febrero, el Ministerio les remitió el articulado del texto legal, para que los sectores presentaran sus alegaciones. Sin embargo, y dado que no ofrecía diferencias esenciales respecto al borrador, las posturas, lejos de acercarse, se distanciaron más, aumentando la tensión y provocando un cruce de acusaciones entre los distintos sectores de la industria.Ante la falta del acuerdo, la vicepresidenta, María Teresa Fernández de la Vega, declaró, el 23 de febrero, que el Gobierno iba a tomarse su tiempo para "lograr el máximo consenso" y comenzó, junto a Carmen Calvo, una intensiva ronda de negociaciones con todos los implicados. Justo un mes más tarde, el Consejo de Ministros, tras una primera lectura del texto, decidió retrasar el proceso de tramitación de la Ley , dejándola sin un calendario concreto y alejando así la esperanza de poder ser aprobada en esta legislatura.En el caso de las televisiones, si bien el primer borrador contemplaba el aumento de un uno por ciento más en su obligación de invertir en cine -pasando del 5% actual al 6%-. La negativa de la Unión de Televisiones Comerciales Asociadas (UTECA) hizo que, se volviera, inicialmente al 5%. Pero, al persistir la resistencia de las cadenas, finalmente se ha llegado a un acuerdo según el cual, el proyecto aprobado hoy ha eliminado la Disposición Final Primera, donde se recogía este punto.Sin embargo, las televisiones seguirán obligadas a invertir el 5% de sus ingresos en cine, puesto que se mantiene vigente el real decreto, que fue elaborado por los Ministerios de Industria, Turismo y Comercio y de Cultura en 2004, y que desarrolla el reglamento de la ley 22/1999 de trasposición de una directiva europea.Todo esto hasta que dicte sentencia el Tribunal de Justicia de las Comunidades Europeas de Luxemburgo, al que el Supremo remitió el recurso que UTECA había antepuesto en 1999, alegando la inconstitucionalidad de este punto y su incompatibilidad con la legislación europea.

Nuevas medidas

El proyecto de ley ha hecho que los productores hayan visto reconocido que se delimite la figura del productor independiente, con sus derechos y obligaciones. Lo mismo que ocurre con los distribuidores independientes. Además, han logrado que la ley recoja medidas fiscales para atraer capitales ajenos al mundo audiovisual, para que inviertan en producción cinematográfica, bajo la figura del coproductor financiero, que podrá desgravar hasta un 18% de su inversión, un porcentaje igual al que se aplica a los productores audiovisuales.Además de un sustancioso aumento de la dotación del Fondo de Ayuda a la cinematografía, el proyecto de Ley amplía las funciones del Instituto de Cinematografía y Artes Audiovisuales (ICAA), que pasa a convertirse en Agencia Estatal. Como medida de protección al cine español frente a la invasión de nuestro mercado por el cine de Estados Unidos, el texto mantiene la cuota de pantalla, que exige la exhibición de un porcentaje de películas europeas, frente a las de terceros países. Algo que nunca han aceptado y siguen sin aceptar los exhibidores, que se consideran marginados en este proyecto de Ley al no derogar dicha cuota.Además, este sector está en contra de que el texto no recoja otras de sus peticiones: que la ley fije los plazos de explotación de las películas en las distintas ventanas. Y que no fije los precios que deben pagar los exhibidores a las grandes distribuidoras internacionales. La nueva ley introduce una "cierta flexibilidad" en la cuota de pantalla, ya que la exhibición de películas se contabilizará por sesiones, y no por días, y se tendrá en cuenta el conjunto de las salas integradas en un mismo complejo, explicó este viernes la vicepresidenta primera del Gobierno, María Teresa Fernández de la Vega.Por último los actores y técnicos cinematográficos han recibido favorablemente que el anteproyecto recoja que las empresas que tengan deudas con sus trabajadores no puedan acceder a las ayudas públicas.

La revista estadounidense FHM nombra Jessica Alba mujer más sexy del mundo.

2007-05-24T13:02:00.000-07:00

Cada año la revista estadounidense FHM (de las que mejores sesiones de fotos hace junto con Maxim y Stuff) pide a sus lectores una lista de la que ellos consideran las mujeres más sexies.

Alba obtuvo 8 millones de votos, todo un récord según FHM. La actriz de 25 años, venció a Eva Longoria, Scarlett Johansson, Angelina Jolie, y a Cheryl Tweedy.

1. Jessica Alba (actriz actress) 2. Keeley Hazell (modelo model) 3. Eva Longoria (actriz actress) 4. Adriana Lima (supermodelo supermodel) 5. Scarlett Johansson (actriz actress) 6. Hayden Panettiere (actriz actress) 7. Cheryl Tweedy (cantante singer) 8. Angelina Jolie (actriz actress) 9. Emily Scott (modelo model) 10. Elisha Cuthbert (actriz actress).

Piratas del Caribe El Fin del mundo. Trailer en español.

2007-05-23T15:30:00.000-07:00

Will Turner y Elizabeth Swann se han aliado con el Capitán Barbossa con el desesperado objetivo de liberar al Capitán Jack Sparrow de su terrorífica trampa en la bodega de Davy Jones. Mientras, el escalofriante barco fantasma, El Holandés Errante y Davy Jones, en manos de la Compañía de las Indias, provocan el caos en los Siete Mares. Navegando por las aguas bravas y traicioneras, ponen rumbo a la exótica Singapur y se enfrentan a la astucia del pirata chino Sao Feng. Más allá de los confines de la tierra, cada uno deberá elegir un bando en una titánica batalla final – ya que no sólo sus vidas y sus destinos penden de un hilo sino también el estilo de vida de los piratas, sinónimo de libertad.

Ya está aquí el trailer en castellano de la pelicula más esperada del año...

El Festival de Cannes se prepara para inaugurar su 60 edición

2007-05-16T02:40:00.000-07:00

"My Blueberry Nights", del director chino Wong Kar-wai, con Jude Law y Natalie Portman, abre el festival, que durante once días acogerá a lo más granado del séptimo arte.

Stephen Frears es en esta ocasión presidente del jurado de la Palma de Oro

El equipo del filme que abrirá este miércoles el Festival de Cannes, "My Blueberry Nights", de Wong Kar-wai, primer director chino que recibe este honor, estará entre las estrellas que inicialmente pisarán en 2007 el tapiz rojo del certamen. También se contarán entre los primeros en pasar sobre la alfombra de esta 60 edición los miembros del jurado de la Palma de Oro, principal galardón del festival de cine más famoso del mundo, que alberga la pequeña ciudad costera de Cannes (sureste de Francia).

Wong Kar-wai, presidente del jurado de la Palma de Oro en 2006, estará acompañado de los intérpretes de su nuevo filme, rodado en inglés, encabezados por la cantante Norah Jones, quien debuta en el cine con el papel protagonista de la cinta, Jude Law, Rachel Weisz, Natalie Portman, Tim Roth y David Strathairn.

No serán los únicos. Las escalinatas rojas más fotografiadas del planeta empezarán a llenarse de cámaras, famosos y curiosos bastante antes de que comience la gala de apertura, en el "Grand Théâtre Lumière" del Palacio de los Festivales de Cannes. Hasta él llegarán las grandes figuras del séptimo arte tras haber atravesado en una impresionante ascensión un tapiz bermellón de 60 metros de largo, flanqueado por sendas hileras de agentes de los Cuerpos Republicanos de Seguridad (CRS) uniformados y por cientos de fotógrafos y cámaras de todo el mundo, vestidos de esmoquin.

Antes de vivir esta prueba, que puede ser de verdadero síncope en caso de timidez, los famosos aterrizarán ante las escalinatas del paseo marítimo de la Croisette conducidos en sus limusinas de lujo, muy cerca de la multitud de curiosos y admiradores decididos a aclamarles, apostados a veces allí desde la madrugada.

En el último de los 24 peldaños que da entrada a una de las salas de cine mejor equipadas del mundo, los invitados de honor serán recibidos por el triunvirato rector del Festival, encabezado por su presidente, Gilles Jacob. Esta primera fiesta, magistralmente organizada -como cada detalle, hasta el más mínimo, de toda la muestra, incluida su gala de clausura del 26 de mayo- será muy breve.
Jurado compuesto por intelectuales

La maestra de ceremonias, la actriz alemana Diane Kruger, recibirá al presidente del jurado de la Palma de Oro, el cineasta británico Stephen Frears, y a los artistas e intelectuales que a lo largo de doce intensos días de proyecciones y debates deberán tomar con él la decisión más difícil del festival. El futuro del creador de la película que termine recibiendo la Palma de Oro 2007 se transformará y los resultados de taquilla de su cinta podrán multiplicarse hasta por ocho, según cálculos oficiales.

El actor Michel Piccoli, de Francia; la actriz Maggie Cheung, de Hong Kong; la también realizadora María de Medeiros, de Portugal; el premio Nobel de Literatura 2006, Orhan Pamuk, de Turquía; y los directores Marco Bellocchio, de Italia, y Abderramán Sisako, de Mauritania, son algunos de los artistas e intelectuales que aceptaron la responsabilidad de ser jurado este año en Cannes.

La actriz española Penélope Cruz debía haberse encontrado con ellos de no ser por anteriores compromisos contraídos, en particular el rodaje de una película en Vancouver, que le obligó a declinar la oferta de Gilles Jacob y del director artístico de la muestra, Thierry Frémaux, de entrar a formar parte del equipo. Según explicó a la prensa francesa, la actriz no descarta, sin embargo, "dar una sorpresa" y viajar al sureste francés en algún momento del festival.

Algo que no resulta totalmente extraño, pues la protagonista de "Volver", que recibió junto a sus camaradas femeninas el premio 2006 a la mejor interpretación en este mismo certamen, es una de las carismáticas bellezas que representan la firma de cosméticos L"Oreal, en particular durante el Festival de Cannes.

En cualquier caso, a las ocho de la noche comenzará la primera proyección de gala de Cannes 2007 y se descubrirá la primera de las 22 películas en competición por la Palma de Oro: "My Blueberry Nights".

Nueva pelicula para Penélope Cruz

2007-05-15T01:45:00.000-07:00

La hermana de los actores Ralph y Joseph Fiennes, Martha, reúne en la gran pantalla a Penélope Cruz, Kristin Scott Thomas y su hermano Ralph en "Alta sociedad", un filme que retrata la decadencia de la alta burguesía inglesa, y que participó fuera de concurso en el Festival de Cannes hace dos años

Una mujer adinerada y en constante búsqueda de sí misma que desahoga toda su frustración a través del consumo (Scott Thomas); su marido, un abogado envuelto en un caso de tráfico de influencias, o un periodista sin escrúpulos, muestran "la falta de valores de las nuevas culturas occidentales y su evolución hacia el materialismo", indicó Fiennes, quien todavía no ha tenido posibilidad de estrenar esta cinta en Inglaterra.

El personaje de Penélope simboliza, a través de la historia de una prostituta enferma de cáncer terminal, la "división bíblica entre ricos y pobres" como retrato de una sociedad "donde cada vez hay gente más rica, pero donde a la vez existen bolsas de pobreza", añadió. Penélope, quien se supo adaptar perfectamente a "unas condiciones de rodaje caóticas", protagoniza una historia desgarradora con una imagen desaliñada y alejada del glamour hollywoodiense, mientras que Ralph Fiennes encarna a un intelectual apasionado por el arte.

"Volver", tercer filme europeo más visto en la UE en 2006

2007-05-11T00:13:00.000-07:00

La película de Almodóvar generó en los países miembros 7.776.302 entradas y sólo fue superado por "Les Bronzès 3", de Patrice Leconte, y "El perfume, historia de un asesino", de Tom Tykwer.

Volver de Pedro Almodóvar, fue la tercera película europea más vista en la Unión Europea (UE) el año pasado, informó el Observatorio Europeo del Audiovisual del Consejo de Europa. Por delante de la cinta española se situaron la francesa "Les Bronzès 3" y la germano-franco-española "El perfume, historia de un asesino".

El filme del director manchego generó en los 25 países miembros de la UE 7.776.302 entradas, frente a las 11.197.302 de la comedia de Patrice Leconte y las 9.742.352 de la de Tom Tykwer.
El informe anual del Observatorio señala que en 2006 aumentó en un 3,6% el número de entradas de cine vendidas en la Unión Europea, donde se alcanzaron los 926 millones, lejos del récord de 1.006 millones logrado en 2004.
La producción europea se incrementó en un 5,8%, mientras que los filmes de la UE consiguieron una cuota del 28% del total de las entradas vendidas, frente al 25% registrado en 2005. "Alatriste", en el puesto 17
"Volver" es la única película española que figura en la clasificación de las diez europeas más vistas, mientras que "Alatriste", de Agustín Díaz Llanes, logró el puesto 17 gracias a las 3.130.710 entradas vendidas.

La cinta de Almodóvar ocupa, además, el puesto 19 de la lista de cintas de todas las nacionalidades más vistas en los cines de la UE, una clasificación en la que las nueve primeras producciones son estadounidenses.
La más exitosa fue la tercera parte de la saga "Piratas del Caribe", de Gore Verbinski, con 44.723.234 entradas; seguida de "Ice Age II, el deshielo", de Carlos Saldanha (40.378.925), y "El Código Da Vinci", de Ron Howard (35.919.822), una producción conjunta de Estados Unidos y el Reino Unido.

Pese al éxito de "Volver", el cine español perdió cuota de mercado en la UE en 2006, cuando fue del 2%, muy lejos del 11,1% del francés y del 5,1% del alemán.
Triunfo del cine francés
La cuota del cine francés refleja, según el Observatorio, los excelentes resultados obtenidos por las producciones de Francia en su propio territorio, donde logró un 45% del mercado. Algo similar le sucede al cine alemán, que vio cómo tres filmes locales se situaron en 2006 entre los diez más vistos en sus pantallas, lo que contribuyó a que las producciones germanas lograran más de un cuarto del mercado nacional, el mejor resultado desde 1991.
El público francés (+7,6%) y el alemán (+7,4%) fueron los que más contribuyeron en la UE al incremento de espectadores en 2006, mientras que en Italia la afluencia al cine se mantuvo estable y descendió en España un 4,7%, hasta los 121,65 millones, y en el Reino Unido (-4,9%).
En estos dos últimos países, el aumento del precio de las entradas permitió amortiguar el impacto sobre los ingresos de taquilla, señaló el Observatorio.
Alemania, con 174 películas, Italia con 117 y España con 150 fueron los tres países que más contribuyeron al aumento de las producciones en 2006.

España registró su nivel más elevado de los últimos 25 años, el periodo en que el Observatorio viene recabando datos, un incremento que la organización atribuye al aumento de las producciones totalmente nacionales. "El aumento de los fondos públicos y los niveles elevados de inversión de los radiodifusores en la producción contribuyen a este incremento", indica el Observatorio.

EFE

"El cielo sobre Berlín" cumple 20 años.

2007-05-04T00:24:00.000-07:00

La película alemana ´El cielo sobre Berlín´, de Wim Wenders, cumple 20 años y la ciudad alemana lo celebró el miércoles con un homenaje al equipo en un céntrico cine donde se proyectó el filme digitalizado.

El festival "Cinema-Europa" de Viareggio se vuelca con el cine español

2007-05-03T06:59:00.000-07:00

El certamen italiano incluirá la proyección de diez largometrajes españoles y contará con varias "lecciones del cine", impartidas por las actrices Marisa Paredes y Angela Molina, y los directores Bigas Luna, Manuel Gutiérrez Aragón y Basilio Martín Patino.

Como un "derby del cine español" para poder conocer a fondo la cinematografía de este país, calificaron los organizadores del Festival de Cinema-Europa de Viareggio (Italia), el concurso que comenzó este miércoles y durante el cual se exhibirán diez largometrajes procedentes de nuestro país. El Festival Cinema-Europa de Viareggio, creado por los cineastas Felice Laudadio y Federico Fellini, ha cambiado formato y ahora estará dedicado exclusivamente a un sólo país. España ha sido el primer elegido.

Durante la inauguración de la vigésimo cuarta edición, que durará hasta el 6 de mayo, se explicó que la nueva fórmula, que prevé un concurso entre diez largometrajes y otro entre diez cortos, "es una buena manera de que el público italiano conozca a fondo el cine español".
La película "De Bares", de Mario Iglesias, será la primera en ser proyectada, mientras que cerrará la jornada "Concursante", de Rodrigo Cortés. El resto de las películas elegidas para el concurso, que representa lo más reciente del cine español, son: "Ficción", de Cesc Gay; "Atlas de geografía humana", de Azucena Rodríguez; "Tu vida en 65 minutos", de María Ripoll; "Vete de mí", de Víctor García Léon; "La caja", de Juan Carlos Falcón Rivero; "La sombra de nadie", de Pablo Malo, y "Yo soy la Juani", de Bigas Luna, que clausurará la muestra.
También participa en el concurso el documental "Lorca. El mar deja de moverse", de Emilio Ruiz Barrachina, que dará paso este sábado a una mesa redonda sobre el cine antes y después del franquismo, en la que participarán los cineastas Basilio Martín Patino y Manuel Gutiérrez Aragón.

La organización ha elegido a un jurado, compuesto por 39 personas, no profesionales del cine, sobre la base de su edad, profesión, sexo y sobre todo "por una pasión por el Séptimo Arte". Por otro lado, el jurado del concurso de los 10 cortometrajes españoles estará formado por diez jóvenes directores de la región de Toscana, a la que pertenece Viareggio.

Entre los actos más destacables del festival, destacan las "lecciones del cine", que impartirán las actrices Marisa Paredes y Angela Molina, y los directores Bigas Luna, Manuel Gutiérrez Aragón y Basilio Martín Patino. Todos ellos serán además galardonados con el premio "Fellini 8 1/2" por sus respectivas trayectorias profesionales.

Más información: http://www.europacinema.it/index2.html

La pelicula de Trueba y Alegre ponen al público ante el verdadero Fernán Gómez

2007-04-20T06:26:00.000-07:00

El deslumbramiento de dos cineastas ante la manera de contar las cosas de Fernando Fernán Gómez, fue el motor de La silla de Fernando, la película que hoy llega a los cines de Zaragoza, dirigida por David Trueba y Luis Alegre. Estaban seguros, al plantearse el filme, de que eran capaces de multiplicar y dejar fijada para todo el mundo una experiencia que ellos habían tenido en el entorno cercano del veterano actor: "Ese tono, esa ironía, ese humor, esa relajación...", tan diferente de la imagen pública que daba el personaje: "directo y brusco, hosco e inasequible".
Trueba y Alegre son conscientes de haber logrado crear la atmósfera en la que Fernán Gómez se sintiera relajado "para poder extraer eso". Ese era su mérito como cineastas. Y sacar de él "su heterodoxia, su manera subversiva de mirar las cosas", tan entroncada en la mejor tradición de España (Quevedo, Valle, Goya...). Y, desde "una cabeza tan libre, nunca apoyada en los lugares comunes" recoger desde tan cerca " lo imprevisible, sorprendente, desconcertante y divertido" de una persona que además, por ser actor "narra muy bien, dosifica la pausa, la ironía", en secuencias que son "irrepetibles".
Señalaba ayer Luis Alegre: "Imagínate que, por un prodigio, apareciera hablando durante hora y media Voltaire; de las cosas de la vida. No un documental sobre Voltaire, sino él explicando esa forma de ver el mundo, sus debilidades, sus gustos, sus experiencias, a su aire... O Goya".
También los codirectores han volcado su heterodoxia en la selección, encadenamiento, acompañamiento, pautado y montaje de una película que "no es sobre Fernán Gómez", sino desde él mismo, y desde "ese arte inigualable" que tiene contando no su vida, sino las cosas de la vida.
Uno de los secretos del logro reside en que "hemos hecho esta película al margen del sistema. nadie nos presionaba, porque no hemos pedido dinero a nadie, lo que daba una libertad absoluta a nuestro trabajo".
Esa frescura atraviesa el filme y crea una sinergia con el personaje, de modo que al final se sale del cine con la sensación de haber estado hora y media hablando con Fernando Fernán Gómez.

Tarantino, Van Sant, Kusturica y el mexicano Carlos Reygadas competirán en Cannes

2007-04-19T06:57:00.000-07:00

Directores de trayectoria reconocida y 13 "recién llegados". El Festival de Cannes, que celebra este año su 60 edición, ha anunciado la mayoría de los nombres que competirán por la Palma de Oro, entre los que están Gus van Sant, Quentin Tarantino, Emir Kusturica y los hermanos Coen.
El director mexicano Carlos Reygadas, con la película 'Stellet Licht', será el único director hispanoamericano en la competición.
Dentro de la selección oficial, en la sección 'Un certain regard', España estará representada únicamente por el realizador Jaime Rosales, que presentará 'La soledad', su segunda película tras el éxito de 'Las horas del día'. Precisamente, su debut le valió en 2003 el premio internacional de la crítica de Cannes.
Respecto a América Latina, se exhibirá el documental 'Calle Santa Fe', de la chilena Carmen Castillo, y la película uruguaya 'El baño del papá', de Enrique Fernándes y César Charlones.
No obstante, el director artístico del certamen, Thierry Fremont, ha afirmado que esperaba poder hacer un espacio suplementario para un filme de América Latina en esa misma sección, en la que hoy ha revelado 17 películas y que en los próximos días se completará hasta 20.
Salvo excepciones como las mencionadas, los realizadores consagrados y de renombre internacional serán numerosos en venir a Cannes pero en otras secciones, fuera de competición, para ser miembros de jurados o para recibir homenajes, entregar premios y dar, como Martin Scorsese, la tradicional "Lección de Cine" del Festival.
La apertura del certamen traerá un cineasta internacional particularmente admirado en esta ciudad de la Costa Azul francesa, el chino de Hong Kong Wong Kar-wai, quien estrenará fuera de competición 'My blueberry night'.
Asimismo, el estadounidense Steven Soderbergh escogió Cannes para el estreno mundial de su última película: 'Ocean's 13', que llevará la alfombra roja la presencia de estrellas del celuloide como Brad Pitt, Al Pacino, Andy Garcia, Catherine Zeta-Jones, George Clooney o Matt Damon.
El jurado principal del Festival, presidido por el realizador británico Stephen Frears, estará formado por los actores y realizadores Michel Piccoli, María de Medeiros, Maggie Cheung, Toni Collette, Marco Bellocchio, Sarah Polley y Abderrahmane Sissako, y por el escritor turco Orhan Pamuk, premio Nobel de Literatura 2006.